“O poema de B. L. Pasternak “Amar os outros é uma pesada cruz…. Amar os outros é uma pesada cruz
“Amar os outros é uma pesada cruz” Boris Pasternak
Amar os outros é uma pesada cruz,
E você é linda sem circunvoluções,
E os encantos do seu segredo
A solução para a vida é equivalente a.Na primavera, ouve-se o farfalhar dos sonhos
E o farfalhar de notícias e verdades.
Você é de uma família com tais fundamentos.
Seu significado, como o ar, é desinteressado.Fácil de acordar e ver
Sacuda o lixo verbal do coração
E viva sem se entupir no futuro,
Tudo isso não é um grande truque.
Análise do poema de Pasternak "Amar os outros é uma cruz pesada"
A vida pessoal de Boris Pasternak estava cheia de romances e hobbies fugazes. No entanto, apenas três mulheres conseguiram deixar uma marca indelével na alma do poeta e evocar um sentimento que se convencionou chamar de amor verdadeiro. Boris Pastrenak casou-se bastante tarde, aos 33 anos, e a jovem artista Evgenia Lurie tornou-se sua primeira esposa. Apesar do fato de os cônjuges serem loucos um pelo outro, as brigas eclodiam constantemente entre eles. A escolhida do poeta revelou-se uma senhora muito temperamental e rebelde. Além disso, ela considerava abaixo de sua dignidade se envolver em arranjos domésticos enquanto outra pintura inacabada esperava por ela no cavalete. Portanto, todas as tarefas domésticas tiveram que ser assumidas pelo chefe da família, que em poucos anos vida familiar aprendeu a cozinhar, lavar e limpar perfeitamente.
Claro, Boris Pasternak e Evgenia Lurie tinham muito em comum, mas o poeta sonhava com o conforto da família e que ao lado dele sempre haveria uma pessoa comum, desprovida de ambições criativas. Portanto, quando em 1929 foi apresentado à esposa de seu amigo pianista Heinrich Neuhaus, ele se apaixonou por essa mulher modesta e doce literalmente desde os primeiros momentos. Durante uma de suas visitas a um amigo, Boris Pasternak leu vários de seus poemas para Zinaida Neuhaus, mas ela admitiu honestamente que não entendia nada deles. Então o poeta prometeu que especialmente para ela escreveria de forma mais simples e em linguagem simples. Ao mesmo tempo, nasceram os primeiros versos do poema “Amar os outros é uma pesada cruz”, dirigidos à legítima esposa. Desenvolvendo esse tema e referindo-se a Zinaida Neuhaus, Pasternak observou: "E você é linda sem convoluções." O poeta deu a entender que o assunto de seus hobbies não se distingue pela alta inteligência. E foi precisamente isso que mais atraiu o autor nesta mulher, que era uma anfitriã exemplar e alimentava o poeta com excelentes jantares. Como resultado, aconteceu o que tinha que acontecer: Pasternak simplesmente recuperou Zinaida de seu legítimo esposo, divorciou-se de sua própria esposa e casou-se novamente com aquela que por muitos anos se tornou sua verdadeira musa.
Nesta mulher, o poeta admirou sua simplicidade e simplicidade. Por isso, em seu poema, ele observou que “o encanto do seu segredo equivale à solução da vida”. Com esta frase, o autor quis enfatizar que não é a mente ou a atratividade natural que torna uma mulher bonita. Sua força reside na capacidade de viver de acordo com as leis da natureza e em harmonia com o mundo ao seu redor. E para isso, segundo Pasternak, não é necessário ser uma pessoa erudita que saiba sustentar uma conversa sobre temas filosóficos ou literários. Basta ser sincero, saber amar e sacrificar-se por amor Amado. Dirigindo-se a Zinaida Neuhaus, o poeta escreve: "Seu significado, como o ar, é desinteressado." Esta frase simples é cheia de admiração e admiração por uma mulher que não sabe fingir, flertar e bater papo, mas é pura em pensamentos e ações. Pasternak observa que não é difícil para ela acordar de manhã e “sacudir o lixo do coração” para começar o dia com ardósia limpa, com alegria e liberdade, "para viver sem se entupir no futuro". Era essa qualidade incrível que o poeta queria aprender com seu escolhido, e era justamente essa pureza espiritual, equilíbrio e prudência que ele admirava.
Ao mesmo tempo, a autora notou que não era nada difícil amar uma mulher assim, pois ela parecia ter sido criada para a família. Zinaida Neuhaus tornou-se para ele uma esposa e mãe ideal, que conquistou seu coração com o cuidado abnegado pelos entes queridos e o desejo de sempre vir em socorro nos momentos difíceis.
No entanto, o carinho tocante por sua esposa não impediu que Boris Pasternak em 1946 voltasse a sentir agonia amorosa e tivesse um caso com uma funcionária da revista " Novo Mundo» Olga Ivanskaya. Mas mesmo a notícia de que sua escolhida estava esperando um filho não afetou a decisão do poeta de manter a própria família, na qual era verdadeiramente feliz.
Composição
Boris Leonidovich Pasternak é um notável poeta e prosador do século XX. Ele pode ser chamado de escritor esteta, sentindo sutil e profundamente a beleza. Ele sempre foi um conhecedor da beleza natural e intocada, o que, claro, se refletiu em seu trabalho. E, como exemplo vívido de tudo o que foi dito acima, gostaria de dar atenção especial a um poema de Pasternak como "Amar os outros é uma cruz pesada ...".
A primeira coisa que chama a atenção neste trabalho é a simplicidade e leveza do estilo. É muito curto, consistindo em apenas três quadras. Mas nessa brevidade reside uma de suas maiores virtudes. Assim, cada palavra, por assim dizer, é mais apreciada, tem peso pesado e significado. Analisando a fala do autor, não se pode deixar de atentar para a incrível naturalidade da linguagem, simplicidade e até algum coloquialismo. A barra literária e linguística foi reduzida à fala quase cotidiana, pegue pelo menos uma frase como "Tudo isso não é um grande truque". Embora também exista um estilo livresco, por exemplo, a frase de abertura da obra “Amar os outros é uma pesada cruz”. E aqui gostaria de observar que esta frase fraseológica contém uma clara alusão aos motivos bíblicos tão frequentes nas obras de Boris Pasternak.
Como você pode determinar o tema deste poema? Parece que a obra é um apelo de um herói lírico à sua amada, admiração por sua beleza:
Amar os outros é uma pesada cruz,
E você é linda sem circunvoluções,
E os encantos do seu segredo
A solução para a vida é equivalente a.
Surge a pergunta - qual é o segredo do encanto de sua amada? E então o escritor nos dá a resposta: sua beleza está em sua naturalidade, simplicidade (“E você é linda sem convoluções”). A próxima quadra nos leva a um nível semântico mais profundo da obra, a reflexões sobre a essência, a natureza da beleza em geral.
O que é beleza segundo Pasternak? Isso é beleza natural, sem artificialismo, sem pomposidade e frescura. Neste poema, reencontramos a chamada “teoria da simplicidade” do poeta, a simplicidade, que é a base da vida, de todas as coisas. E a beleza feminina não deve contradizer, mas se encaixar organicamente na imagem geral, enorme e global da beleza universal, que todas as criaturas de Deus possuem igualmente. A beleza é a única e principal verdade no mundo do poeta:
Na primavera, ouve-se o farfalhar dos sonhos
E o farfalhar de notícias e verdades.
Você é de uma família com tais fundamentos.
Seu significado, como o ar, é desinteressado.
A última linha desta quadra é especialmente simbólica. Quão profundamente metafórica é a expressão "ar altruísta"! Pensando nisso, você entende que a natureza na verdade é desinteressada, ela nos dá a oportunidade de respirar e, consequentemente, viver sem pedir nada em troca. Assim, a beleza, segundo Pasternak, deve ser desinteressada, como o ar, é algo que pertence a todos em igualmente.
Neste poema, o poeta delimita dois mundos - o mundo das belezas naturais e o mundo das pessoas, brigas cotidianas, "lixo verbal" e pensamentos mesquinhos. A imagem da primavera como época de renascimento e renascimento é simbólica: “Na primavera, ouve-se o farfalhar dos sonhos e o farfalhar das notícias e verdades”. E a própria heroína lírica é como a primavera, ela é “da família dessas fundações”, ela é como um sopro fresco do vento, ela é uma guia de um mundo a outro, o mundo da beleza e da naturalidade. Neste mundo só há espaço para sentimentos e verdades. Entrar nisso, ao que parece, é fácil:
Fácil de acordar e ver
Sacuda o lixo verbal do coração
E viva sem se entupir no futuro,
Tudo isso não é um grande truque.
A chave para este novo e vida maravilhosaé beleza, mas todos são capazes de ver a verdadeira beleza em coisas simples e sem sofisticação?.. Cada um de nós é capaz de “acordar e ver claramente”…
Deve-se notar as características da apresentação do autor do herói lírico e da heroína lírica deste poema. Eles parecem permanecer nos bastidores, são pouco claros e vagos. E cada um de nós pode involuntariamente imaginar a si mesmo e sua amada no lugar dos heróis. Assim, o poema se torna pessoalmente significativo.
Referente à composição do poema, pode-se notar que o autor escolheu uma métrica bastante fácil de perceber (tetrâmetro iâmbico), o que mais uma vez confirma sua intenção de enfatizar a simplicidade e a forma descomplicada, que recua diante do conteúdo. Isso também é comprovado pelo fato de que o trabalho não está sobrecarregado com caminhos criados artificialmente. Sua beleza e encanto está em sua naturalidade. Embora seja impossível não notar a presença de aliteração. “Farrulho de sonhos”, “farfalhar de notícias e verdades” - nestas palavras, a repetição frequente de sons de assobio e assobio cria uma atmosfera de paz, silêncio, tranquilidade e mistério. Afinal, você só pode falar sobre o principal da maneira que Pasternak faz - baixinho, sussurrando ... Afinal, isso é segredo.
Terminando minha reflexão, quero involuntariamente parafrasear o próprio autor: ler outros poemas é uma cruz pesada, mas isso é realmente “bonito sem convoluções”.
Este poema foi escrito em 1931. O período criativo desde 1930 pode ser chamado de especial: foi então que o poeta glorifica o amor como um estado de inspiração e fuga, chega a uma nova compreensão da essência e do sentido da vida. De repente, ele começa a entender o sentimento terreno de maneira diferente em seu significado existencial e filosófico. Uma análise do poema "Amar os outros é uma pesada cruz" é apresentada neste artigo.
história da criação
Uma obra lírica pode ser chamada de revelação, pois nela Boris Pasternak capturou um relacionamento difícil com dois mulheres importantes na minha vida - Evgenia Lurie e Zinaida Neuhaus. A primeira-dama foi sua esposa logo no início de sua trajetória literária, e o poeta conheceu a segunda muito mais tarde. Evgenia era quase do mesmo círculo do poeta, ele sabia como ela vive e respira. Essa mulher entendia de arte e literatura em particular.
Já Zinaida era uma pessoa distante da vida boêmia, fazia um excelente trabalho com Deveres diários amantes. Mas por algum motivo, em algum momento, foi uma mulher simples que se revelou mais compreensível e mais próxima da alma refinada do poeta. Ninguém sabe por que isso aconteceu, mas depois de um curto período de tempo, Zinaida tornou-se a esposa de Boris Pasternak. A análise poética “Amar os outros é uma cruz pesada” enfatiza a profundidade e a angústia dessas relações difíceis com duas mulheres. Involuntariamente, o poeta os compara, analisa seus próprios sentimentos. Estas são as conclusões individuais a que Pasternak chega.
"Amar os outros é uma pesada cruz": análise
Talvez uma das criações poéticas mais misteriosas possa ser considerada este poema. A carga semântica nesta obra lírica é muito forte, tira o fôlego dos verdadeiros estetas e emociona a alma. O próprio Boris Pasternak (“Amar os outros é uma cruz pesada”) chamou a análise de seus próprios sentimentos de o maior mistério que está além da solução. E neste poema ele quer entender a essência da vida e seu componente integral - o amor por uma mulher. O poeta estava convencido de que o estado de amor muda tudo dentro de uma pessoa: mudanças significativas acontecem com ela, sua capacidade de pensar, analisar e agir de uma determinada maneira está sendo revisada.
O herói lírico sente uma sensação de reverência por uma mulher, ele está determinado a agir em benefício do desenvolvimento de um sentimento grande e brilhante. Todas as dúvidas desaparecem, desaparecem em segundo plano. Ele fica tão maravilhado com a grandeza e a beleza do estado de integridade que se abriu para ele que sente deleite e êxtase, a impossibilidade de viver sem esse sentimento. A análise “Amar o próximo é pesada cruz” revela a transformação das vivências do poeta.
O estado do herói lírico
No centro está aquele que vivencia todas as transformações da forma mais direta. Estado interno o herói lírico muda a cada novo verso. Sua compreensão anterior da essência da vida é substituída por uma compreensão completamente nova e adquire uma sombra de significado existencial. O que sente o herói lírico? De repente, ele encontrou um porto seguro, uma pessoa que pode amá-lo de todo o coração. Nesse caso, a falta de educação, a capacidade de pensar alto é percebida por ele como um dom e uma graça, como evidencia o verso: “E você é linda sem rodeios”.
O herói lírico está disposto a se dedicar até o fim de seus dias a desvendar o segredo de sua amada, por isso o compara ao mistério da vida. Uma necessidade urgente de mudança desperta nele, ele precisa se livrar do peso das decepções e derrotas anteriores. Uma análise de “Amar os outros é uma cruz pesada” mostra ao leitor como as mudanças profundas e significativas ocorreram com o poeta.
Símbolos e significados
Este poema usa metáforas que um homem simples na rua parecerá incompreensível. Para mostrar todo o poder do renascimento contínuo na alma do herói, Pasternak coloca certos significados em palavras.
"Rustle of Dreams" personifica o mistério e a incompreensibilidade da vida. Isso é algo verdadeiramente evasivo e penetrante, que não pode ser compreendido apenas pela mente. Também é necessário conectar a energia do coração.
"O farfalhar das notícias e das verdades" significa o movimento da vida, independentemente de manifestações externas, choques e eventos. Aconteça o que acontecer no mundo exterior, a vida continua seu movimento inexorável de uma forma surpreendente. Contra tudo. Contrário.
"Lixo verbal" simboliza emoções negativas, experiências do passado, queixas acumuladas. O herói lírico fala da possibilidade de renovação, da necessidade dessa transformação para si mesmo. A análise “Amar os outros é uma cruz pesada” enfatiza a importância e a necessidade da renovação. O amor aqui se torna um conceito filosófico.
Em vez de uma conclusão
O poema deixa uma sensação agradável após a leitura. Gostaria de me lembrar por muito tempo sobre isso e sobre o significado que contém. Para Boris Leonidovich, essas linhas são uma revelação e segredo aberto transformação da alma, e para os leitores - mais um motivo para pensar própria vida e suas novas possibilidades. Uma análise do poema de Pasternak "Amar os outros é uma cruz pesada" é uma revelação muito profunda da essência e do significado da existência humana no contexto de uma única existência humana.
E você é linda sem circunvoluções,
E os encantos do seu segredo
A solução para a vida é equivalente a.
Na primavera, ouve-se o farfalhar dos sonhos
E o farfalhar de notícias e verdades.
Você é de uma família com tais fundamentos.
Fácil de acordar e ver
Sacuda o lixo verbal do coração
E viva sem se entupir no futuro,
Tudo isso não é um grande truque.
Análise: Já nas primeiras linhas do poema, é declarada a ideia principal da obra. O herói lírico destaca sua amada, acreditando que a beleza dessa mulher está na simplicidade. Mas, ao mesmo tempo, a heroína é idealizada. É impossível compreendê-lo e desvendá-lo, pois “o encanto do seu segredo equivale ao desvendar da vida”. O poema é a confissão de um herói lírico que não consegue mais imaginar sua vida sem a amada.
Nesta obra, o autor toca apenas no tema do amor. Ele não aborda outras questões. No entanto, apesar disso, deve-se notar significado filosófico deste poema. O amor, segundo o herói lírico, está na simplicidade e na leveza:
Na primavera, ouve-se o farfalhar dos sonhos
E o farfalhar de notícias e verdades.
Você é de uma família com tais fundamentos.
Seu significado, como o ar, é desinteressado.
A amada do herói lírico faz parte da força que se chama verdade. O herói sabe muito bem que é muito fácil fugir desse sentimento que tudo consome. Você pode acordar uma vez, como depois de um longo sono, e não mais mergulhar em um estado semelhante:
Fácil de acordar e ver
Sacuda o lixo verbal do coração.
E viva sem se entupir no futuro,
Tudo isso é um pequeno truque.
Mas, como vemos, o herói não aceita tal retirada de seus sentimentos.
O poema é escrito em iâmbico de dois pés, o que confere à obra uma grande melodia, ajuda a subordiná-la à ideia principal. O amor neste poema é tão leve quanto seu metro.
Pasternak refere-se a metáforas que utiliza com muita frequência em seu texto: “o encanto de um segredo”, “o farfalhar dos sonhos”, “o farfalhar das notícias e das verdades”, “sacudir o lixo do coração”. Na minha opinião, esses caminhos conferem a essa sensação incrível um grande mistério, inconsistência e, ao mesmo tempo, uma espécie de charme indescritível.
No poema, o poeta também recorre à inversão, o que, de certa forma, dificulta o movimento do pensamento do herói lírico. No entanto esta técnica não priva o trabalho de leveza e alguma leveza.
O poeta também transmite sentimentos, experiências do herói lírico com o auxílio da escrita sonora. Assim, assobios e assobios - "s" e "sh" prevalecem no poema. Esses sons, na minha opinião, dão a essa sensação incrível muita intimidade. Acho que esses sons criam a sensação de um sussurro.
Pasternak considera o estado de amor a coisa mais valiosa que uma pessoa possui, pois somente no amor as pessoas mostram suas melhores qualidades. “Amar os outros é uma pesada cruz…” é um hino ao amor, à sua pureza e beleza, à sua indispensabilidade e inexplicabilidade. Deve-se dizer que antes últimos dias foi esse sentimento que fez B.L. Pasternak é forte e invulnerável, apesar de todas as dificuldades da vida.
Para a poetisa, os conceitos de “mulher” e “natureza” se fundem. O amor por uma mulher é tão forte que o herói lírico começa a sentir uma dependência subconsciente dessa emoção. Ele não pensa em si mesmo fora do amor.
Apesar do poema ser muito pequeno em volume, mas, no entanto, é muito amplo em termos ideológicos e filosóficos. Esta obra atrai com sua leveza e simplicidade as verdades que nela se escondem. Acho que é aqui que se manifesta o talento de Pasternak, que às vezes podia situações difíceis encontrar a verdade, percebida com muita facilidade e naturalidade.
O poema "Amar os outros é uma cruz pesada ..." tornou-se, na minha opinião, a obra-chave sobre o amor na obra de Pasternak. Em grande medida, tornou-se um símbolo da obra do poeta.
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PINHOS
Na relva, entre os bálsamos silvestres,
Margaridas e banhos de floresta,
Deitamos com os braços estendidos
E levante a cabeça para o céu.
Grama em uma clareira de pinheiros
Intransitável e denso.
Nós olhamos para trás e novamente
Mudamos de posição e de lugar.
E agora, imortal por um tempo,
Estamos contados entre os pinheiros
E de doenças, epidemias
E a morte é liberada.
Com deliberada uniformidade,
Como uma pomada, azul profundo
Mentiras como coelhos no chão
E sujar nossas mangas.
Dividimos o resto das sequóias,
Sob o enxame de formigas
Mistura de comprimidos para dormir de pinho
Limão com respiração de incenso.
E tão frenético no azul
Barris de fogo fugitivos,
E não vamos tirar nossas mãos por tanto tempo
De cabeças quebradas
E tanta largura nos olhos
E tão submissos são todos de fora,
Que em algum lugar atrás dos troncos do mar
Parece-me o tempo todo.
Há ondas acima desses galhos
E caindo da pedra
Derrube uma chuva de camarões
Do fundo batido.
E à noite a reboque
O amanhecer se estende em engarrafamentos
e derrama óleo de peixe
E névoa nebulosa de âmbar.
Está ficando escuro, e gradualmente
A lua enterra todos os vestígios
Sob a magia da espuma branca
E a magia negra da água.
E as ondas estão ficando cada vez mais altas
E o público no carro alegórico
Multidões em um posto com um cartaz,
Indistinguível de longe.
Análise:
O poema "Pines" pode ser atribuído por gênero à categoria reflexo da paisagem. Reflexão sobre os conceitos do eterno - tempo, vida e morte, a essência de todas as coisas, o misterioso processo de criatividade. Considerando que durante esse período a onda destrutiva da Segunda Guerra Mundial atingiu a Europa em pleno andamento, esses versos soam especialmente sinceros, como um alarme. O que um poeta deve fazer em tal tempos assustadores? Que papel ele pode desempenhar? Pasternak, sendo um filósofo, buscou dolorosamente a resposta para essas perguntas. Toda a sua obra, especialmente o período posterior, sugere que o poeta está tentando lembrar a humanidade das coisas belas e eternas, para retornar ao caminho da sabedoria. Pessoas criativas sempre veja beleza, mesmo em coisas e eventos feios. Não é esta a principal vocação do artista.
A simplicidade com que foi escrito “Pine Trees”, prosa, descrição da paisagem mais comum - tudo isso beira a sacralidade, evoca de forma incompreensível um sentimento incômodo de amor pela pátria, real, costurado no subconsciente no nível genético . Tetrâmetro iâmbico com pírrico escolhido inconscientemente pelo poeta como tamanho, não quero acreditar em outros motivos para essa escolha. Há algo pagão, eterno na forma como esses versos soam. É impossível remover ou reorganizar as palavras, elas são tecidas em uma única coroa de flores. Tudo é natural e insubstituível, como a mãe natureza. Os heróis fugiram da agitação, da civilização, do assassinato e da dor. Eles se fundiram com a natureza. Pedir proteção à Mãe? Somos todos filhos de um planeta enorme, lindo e sábio.
Tamanho - 4 iâmbicos
GEADA
Tempo silencioso da queda das folhas,
Os últimos cardumes de gansos.
Não precisa surtar:
O medo tem olhos grandes.
Deixe o vento, as cinzas da montanha estão ocupadas,
A assusta antes de dormir.
A ordem da criação é enganosa
Como um conto de fadas com final feliz.
Amanhã você vai acordar da hibernação
E, saindo para a imensidão do inverno,
Novamente ao virar da esquina da torre de água
Você ficará como se estivesse enraizado no local.
Essas moscas brancas novamente
E os telhados, e o santo avô,
E os canos, e a floresta de orelhas caídas
Vestido como um bobo da corte mascarado.
Tudo está coberto de gelo
De chapéu até as sobrancelhas
E um carcaju agachado
O caminho mergulha em uma ravina.
Aqui a geada é uma torre abobadada,
Grade nas portas.
Atrás da espessa cortina de neve
Algum tipo de parede de portaria,
A estrada e a beira do bosque,
E novo matagal visível.
calma solene,
roscado,
Parece uma quadra
Sobre a princesa adormecida no caixão.
E o reino morto branco
Jogando mentalmente tremendo,
Eu sussurro baixinho: "Obrigado,
Você dá mais do que eles pedem."
Análise: Estética e poética de B.L. Pasternak, o poeta mais extraordinário e complexo do século XX, baseia-se na interpenetração dos fenômenos individuais, na fusão de tudo o que é sensual.
Em um poema "Geada"é expresso com tanta força que é difícil entender de quem o autor está falando. Se ele retrata uma paisagem ou pinta uma pessoa.
Tempo silencioso da queda das folhas
Os últimos cardumes de gansos.
Não precisa surtar:
O medo tem olhos grandes.
Na verdade, herói lírico inseparáveis da natureza, não há barreiras entre eles.
O intrincado labirinto da metáfora de Pasternak parece crescer em Hoarfrost de linha em linha. espaço paisagístico torna-se maior, de uma emoção - "não precisa ficar chateado", causada pela decadência natural, aumenta para todo o mundo "e o reino morto branco".
O poema "Hoarfrost" está escrito não na primeira pessoa, mas também não na terceira, e isso não é um paradoxo, mas uma habilidade de filigrana.
A vida infinita da natureza congela em constrangimento momentâneo. A geada, frágil crosta de gelo, parece desacelerar a vida, o que dá à alma do herói lírico a oportunidade de se abrir para a natureza, de se dissolver nela.
motivo principal obras - o motivo da estrada.
E os movimentos mais dinâmicos enredo lírico, quanto mais o herói corre para o conhecimento do mundo complexo e multifacetado, mais devagar o tempo se move, enfeitiçado pela geada. A estrada aqui não é um caminho linear a seguir, mas a roda da vida, "ordem da criação" onde o outono é substituído pelo inverno.
A fabulosidade, o encanto do ser natural é criado através de uma difícil série associativa:
Parece uma quadra
Sobre a princesa adormecida no caixão
Motivos de Pushkin não são acidentais aqui, porque o poema "Hoarfrost" é uma aspiração à verdade e à beleza, que é a base da vida espiritual, e as letras de Pushkin são um elemento harmonioso da palavra que encanta com sua simplicidade. Em geral, o poema está cheio de referências às letras clássicas russas. Você também pode ver a floresta, semelhante a uma torre de conto de fadas. Mas por trás do conto de fadas, Pasternak esconde a vida, tal como ela é.
imagens de morte, que preencheram o espaço poético dos últimos versos, não criam uma sensação de perdição, embora as notas que indicam mágoa, entre na história. Mas, no entanto, aqui esses motivos testemunham que a consciência se eleva a um nível diferente e superior. E como dissonância "reino morto" as linhas de afirmação da vida do som final:
Eu sussurro baixinho: "Obrigado"
Sua solenidade combina a sintaxe quebrada de Pasternak em uma estrutura artística coerente.
O título do poema "Hoarfrost" é simbólico. Esse fenómeno natural B.L. Pasternak deu importância à transição de um estado para outro, o caminho que o herói lírico faz, ele supera o intervalo, a geada também é um estágio de intervalo entre o outono e o inverno, testemunhando o turbilhão da vida, imparável em seu avanço .
Tamanho - 3 anfibrachs
JULHO
Um fantasma perambula pela casa.
Passos longos o dia inteiro acima da cabeça.
Há sombras no sótão.
Um brownie vagueia pela casa.
Todo lugar fica fora do lugar,
Interfere em tudo
De roupão foge para a cama,
Ele arranca a toalha da mesa.
Não enxugue os pés na soleira,
Corre em um turbilhão de rascunho
E com uma cortina, como com uma dançarina,
Sobe até o teto.
Quem é esse ignorante
E esse fantasma e doppelgänger?
Sim, este é nosso convidado, um visitante,
Nosso veranista.
Por todo o seu curto descanso
Alugamos a casa inteira para ele.
Julho com trovoada, ar de julho
Quartos alugados de nós.
Julho, arrastando roupas
Penugem de dente-de-leão, bardana,
July, entrando em casa pelas janelas,
Tudo falando alto.
bagunça desordenada estepe,
Cheirando a tília e grama,
Topos e o cheiro de endro,
ar do prado de julho.
Análise: A obra “Julho”, escrita pelo poeta no verão de 1956, enquanto relaxava na dacha de Peredelkino, sustenta-se na mesma linha. Desde os primeiros versos, o poeta intriga o leitor, descrevendo fenômenos do outro mundo e argumentando que “anda um brownie pela casa”, que mete o nariz em tudo, “arranca a toalha da mesa”, “entra correndo um turbilhão de correntes de ar” e dança com uma cortina de janela. Porém, na segunda parte do poema, o poeta abre as cartas e constata que julho é o culpado de todas as travessuras - o mês de verão mais quente e imprevisível.
Apesar de não haver mais intrigas, Pasternak continua a identificar julho com um ser vivo, que são característicos pessoa comum. Assim, na percepção do autor, July é um "verão de férias" que aluga uma casa inteira, da qual ele, e não o poeta, passa a ser o proprietário pleno. Portanto, o hóspede se comporta de acordo, prega peças e assusta os moradores da mansão com sons incompreensíveis no sótão, batendo portas e janelas, pendura “penugem de dente de leão, bardana” nas roupas e ao mesmo tempo não considera necessário observar pelo menos alguma decência. Julho, o poeta compara com a estepe desgrenhada e desgrenhada, que pode se dar ao luxo das travessuras mais estúpidas e imprevisíveis. Mas, ao mesmo tempo, enche a casa com o cheiro de tília, endro e ervas do campo. O poeta observa que um hóspede indesejado que invade sua casa com um redemoinho logo se torna doce e desejável. A única pena é que sua visita dura pouco e logo julho será substituído pelo calor de agosto - o primeiro sinal do outono que se aproxima.
Pasternak não fica nem um pouco constrangido com esse bairro. Além disso, o poeta fala do seu hóspede com uma ligeira ironia e ternura, por detrás da qual se esconde um amor genuíno por esta época do ano, repleto de alegria e felicidade serena. A natureza parece ser propícia a deixar de lado todos os assuntos importantes por um tempo e manter a companhia travessa de June em suas diversões inofensivas.
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Sergei Alexandrovich Yesenin
estava na corrente literária do Imagismo.
razão de vir para o Imagism. a vontade de encontrar soluções para o conflito mais importante da vida: a revolução, com que Yesenin sonhou e à qual dedicou a sua arte, foi cada vez mais iluminada pelo brilho furioso dos cadáveres. O imagismo estava fora da política. em 1924, foi publicado o poema "Canção da Grande Campanha", onde foram citados os líderes partidários Trotsky e Zinoviev.
temas principais na criatividade:
1. tema da pátria e da natureza;
2. letras de amor;
3. poeta e poesia
o tema da pátria é um dos grandes temas da obra do poeta: da Rus' patriarcal (camponesa) à Rússia soviética.
Goy você, Rus', minha querida,
Cabanas - nas vestes da imagem ...
Não vejo fim e borda -
Apenas o azul suga os olhos.
Como um peregrino errante,
Eu observo seus campos.
E na periferia baixa
Os choupos estão definhando.
Cheira a maçã e mel
Nas igrejas, seu manso Salvador.
E zumbe atrás da casca
Há uma dança alegre nos prados.
Eu vou correr ao longo do ponto enrugado
Para a liberdade do lekh verde,
Conheça-me como brincos
Uma risada feminina soará.
Se o exército sagrado grita:
"Jogue Rus', viva no paraíso!"
Eu direi: "Não há necessidade de paraíso,
Dê-me o meu país."
Análise:
poema inicial. 1914
A imagem da pátria de Yesenin está sempre associada a imagens da natureza. Essa técnica é chamada de paralelismo psicológico.
neste poema, o poeta glorifica os primórdios patriarcais na vida da aldeia "cabanas nas vestes da imagem", "Nas igrejas o teu manso Salvador".
no poema pode-se ouvir a tristeza pelo patriarcado cessante. e isso prova mais uma vez o amor sem limites por sua terra.
o poeta recusa o paraíso, aceitando qualquer pátria.
Yesenin admira a beleza discreta da natureza "os choupos murcham"
em sua poesia inicial, o poeta se agrada de tudo o que percebe na natureza.
o poema é como uma canção folclórica. motivos épicos.
meios figurativos e expressivos:
metáfora, "o azul suga os olhos", que amplia o espaço do verso.
comparação,
antítese
Houve três mulheres na vida de Pasternak que conseguiram conquistar seu coração. A dois dos amantes é dedicado um poema, cuja análise é apresentada no artigo. É estudado no 11º ano. Convidamos você a se familiarizar com breve análise“Amar os outros é uma cruz pesada” de acordo com o plano.
Breve análise
história da criação- a obra foi escrita no outono de 1931, dois anos depois de conhecer Zinaida Neuhaus.
tema do poema- Amor; qualidades de uma mulher que merecem amor.
Composição– O poema foi criado na forma de um monólogo-endereço ao amado. É conciso, mas, no entanto, dividido em partes semânticas: a tentativa do herói de desvendar o segredo da beleza especial de sua amada, breves reflexões sobre a capacidade de viver sem "lixo" no coração.
Gênero- elegia.
tamanho poético- escrito em tetrâmetro iâmbico, rima cruzada ABAB.
metáforas – “amar os outros é pesada cruz”, “o encanto do teu segredo equivale à solução da vida”, “o farfalhar dos sonhos”, “o farfalhar das notícias e das verdades”, “sacudir do coração o lixo verbal ”.
epítetos – "você é linda", "quer dizer... desinteressada", "não é um grande truque".
Comparação – "seu significado é como o ar."
história da criação
A história da criação do poema deve ser buscada na biografia de Pasternak. A primeira esposa do poeta foi Evgenia Lurie. A mulher era uma artista, então ela não gostava e não queria lidar com o dia a dia. Boris Leonidovich tinha que fazer as tarefas domésticas sozinho. Pelo bem de sua amada esposa, ele aprendeu a cozinhar, lavar, mas não durou muito.
Em 1929, o poeta conheceu Zinaida Neuhaus, esposa de seu amigo pianista Heinrich Neuhaus. Uma mulher modesta e bonita gostou imediatamente de Pasternak. Uma vez que ele leu seus poemas para ela, em vez de elogios ou críticas, Zinaida disse que não entendeu nada do que leu. O autor gostou dessa sinceridade e simplicidade. Ele prometeu escrever com mais clareza. Relacionamento amoroso entre Pasternak e Neuhaus se desenvolveu, ela deixou o marido e se tornou a nova musa do poeta. Em 1931, apareceu o poema analisado.
Assunto
O poema desenvolve o tema popular do amor na literatura. As circunstâncias de vida do poeta marcam as linhas da obra, portanto, a poesia deve ser lida no contexto da biografia de Pasternak. O herói lírico da obra se funde completamente com o autor.
Na primeira linha, Pasternak sugere um relacionamento com Evgenia Lurie, a quem era muito difícil amar, já que a mulher era temperamental e rebelde. Além disso, o herói lírico se volta para sua amada. Ele considera a vantagem dela "falta de convoluções", ou seja, inteligência não muito alta. O poeta acredita que é isso que dá charme a uma mulher. Tal representante do sexo frágil é mais feminina, pode ser uma excelente anfitriã.
A autora acredita que a amada vive não tanto com a mente quanto com os sentimentos, por isso sabe ouvir sonhos, novidades e verdades. É tão natural quanto o ar. Na última estrofe, o poeta admite que ao lado de uma mulher assim é fácil para ele mudar. Ele percebeu que é muito fácil “sacudir o lixo verbal do coração” e evitar um novo entupimento.
Composição
O poema é criado na forma de um monólogo-endereço ao amado. Pode ser dividido em partes semânticas: a tentativa do herói de desvendar o segredo da beleza especial de sua amada, breves reflexões sobre a capacidade de viver sem "lixo" no coração. Formalmente, a obra é composta por três quadras.
Gênero
O gênero do poema é uma elegia, enquanto o autor pondera eterno problema, a tristeza é sentida na primeira linha, aparentemente pelo fato de ter sentido essa “cruz pesada” sobre si mesmo. Há também sinais de uma mensagem na obra. O tamanho poético é tetrâmetro iâmbico. O autor usa a rima cruzada ABAB.
meio de expressão
Para revelar o tema e criar uma imagem mulher perfeita Pasternak usa meios artísticos. papel principal tocam metáfora: “amar os outros é uma pesada cruz”, “o encanto do teu segredo equivale à solução da vida”, “o farfalhar dos sonhos”, “o farfalhar das notícias e das verdades”, “sacudir do coração o lixo verbal” .
muito menos texto epítetos: "você é linda", "o que significa ... desinteressado", "não é um grande truque". Comparação apenas uma coisa: "seu significado é como o ar".