Os demônios no Inferno estão fazendo a vontade de Deus torturando os pecadores? Jail of devils in hell 4 letras
refúgio de demônios
Descrições alternativasCherry ... - um romance de M. N. Alekseev
Um redemoinho em um rio formado por uma contracorrente
O redemoinho com o qual o verão indiano foi comparado pelo poeta Igor Kokhanovsky
Parte profunda do lago
Buraco profundo no fundo de um rio ou lago
Lugar profundo do rio, lago
Sinónimo de Bochag
Residência tranquila de demônios
Um lugar tranquilo onde vivem todos os tipos de espíritos malignos
Demônios são encontrados
maldito lugar tranquilo
abismo de água doce
Lugar tranquilo do reservatório onde vivem os demônios
Redemoinho de paixões (trad.)
. "em ... dançar com a cabeça" (música.)
Romance do escritor americano Frank Norris
Romance escritor russo M. Alekseeva "Cereja ..."
. “Fugi de problemas, mas me meti...” (último)
Um lugar onde você pode correr de cabeça
Um buraco cavado por um redemoinho
Romance do escritor russo K. Stanyukovich
Morada tranquila de demônios
Buraco profundo no fundo de uma lagoa
Maldito remanso quieto
Lagoa para arriscar
Whirlpool com demônios
hidromassagem
Poço no fundo do lago
Hidromassagem no rio
paraíso das águas do diabo
Quieto "inferno"
Há demônios nele
Hidromassagem de aparência tranquila
buraco de sucção
Rio abrigo para demônios
Refúgio silencioso dos demônios
Onde mora o tritão?
Furo de água com demônios
Poço no fundo da lagoa
. “Eu fugi de problemas, mas me meti...”
Lugar tranquilo de concentração de demônios
Um buraco no fundo de uma lagoa
Lugar tranquilo para todos os demônios
Morada de todos os demônios no rio
Nele, quieto, todos os demônios são encontrados
Ponto de encontro tranquilo para todos os demônios
Rio lar de todos os demônios
Poço no fundo do rio
Buraco do rio como a morada dos demônios
Buraco do rio banhado por um redemoinho
Poço no rio com demônios
Buraco do rio levado pela corrente
Morada tranquila de todos os demônios
Maldito lugar tranquilo do rio
buraco profundo no rio
Um lugar no rio para demônios
Um lugar tranquilo onde todos os demônios vivem
Rio abrigo para maus espíritos
Maldito lugar de rio tranquilo
redemoinho de rio
Poço onde os demônios estão
O lugar mais profundo do lago
lugar morto do rio
O lugar onde os demônios estão
Lugar perigoso no rio
Onde estão os demônios no rio?
. buraco "maldito" no fundo do rio
poço do rio
Coloque no rio
Bochag, banheira de hidromassagem
poço no rio
lugar profundo no rio
Rio Bochag
Lugar tranquilo para cabras
Um lugar para demônios quietos
Lugar profundo do rio, lago
Buraco profundo no fundo de um rio ou lago
Um redemoinho em um rio formado por uma contracorrente
. "Em ... dançar com a cabeça" (música.)
. "Fugi de problemas, mas me meti..."
. "Fugi de problemas, mas entrei ..." (último)
Onde há demônios no rio
onde mora o tritão
M. omutina omutnik m. psk. redemoinho, redemoinho, redemoinho, redemoinho: redemoinho; provavelmente no começo significava buchalo (ver bucha), cair sob o moinho, onde a corredeira se agita e lava o poço; em geral, um buraco debaixo d'água, em um rio, lago; lugares íngremes e profundos na água. O tritão está sentado na piscina. demônios de águas paradas (pântano) são encontrados. * Entre na piscina com a cabeça, em apuros. água parada as piscinas são profundas. O redemoinho, falando de uma pessoa, é astuto e reservado, estúpido. Omutoy e omutovy seine, wally, pés profundos. O rio turbulento cobra tributo, afoga-se. Nosso rio é Karshista e redemoinho. Omutkovy Vologda. sobre o lugar, vazio, surdo, estéril; sobre um homem, um mentiroso vazio e absurdo. Atormentar, turvar a água, turvar, agitar; - Xia, se confunda. Ficar confuso, ficar envergonhado
O romance do escritor russo M. Alekseev "Cherry ..."
Quieto "Droga"
Há demônios nele
O lugar mais profundo do rio
Nele, quieto, todos os demônios são encontrados
Remanso silencioso para todos os demônios
Bem, na minha opinião, você está certo ao dizer que os demônios atormentam os pecadores no Inferno com a permissão do próprio Deus.
O que é Inferno e Paraíso?
A alma é eterna. O corpo é mortal. O inferno existe em ambos os níveis, tanto físico quanto espiritual. Tanto a alma quanto o corpo podem doer e sofrer.
Quando a alma deixa o corpo, ela se transforma em uma figura sem vida de ossos e carne - um cadáver.
A morte nada mais é do que uma transição para a eternidade.
A morte é a transição de uma pessoa do mundo terreno para o celestial.
A morte de uma pessoa ocorre no momento em que a alma deixa o corpo. Este dia chega inesperadamente, de forma discreta. Ele pode pegar uma pessoa a qualquer momento, em qualquer dia, em qualquer lugar. E a pessoa deve se lembrar disso e pensar com antecedência no dia em que passará para outro mundo. A vida deve ser vivida de forma que depois não seja uma pena morrer, para que a consciência fique tranquila e a alma tranquila.
Após a morte de uma pessoa, as pessoas boas serão separadas das más, alguém irá para o inferno - para o diabo, e alguém para o céu - para os anjos.
Ou seja, após a morte, a alma de uma pessoa vai para o céu. Lá ela passa pela Suprema Corte. Eles determinam lá: quantas pessoas durante sua vida na Terra conseguiram fazer o bem, quanto mal, quantos pecaram. Dependendo da gravidade da ação, após o julgamento, a alma vai para o Céu ou para o Inferno.
Purgatório, o golpe mais baixo do mundo astral
O inferno é uma masmorra sem fim - sombria, assustadora, com Fedor. As almas dos pecadores rastejam no fundo deste esgoto ou sentam-se em buracos separados e isolados. Embora a palavra "masmorra" seja usada aqui, ela não deve ser interpretada literalmente. Sim, externamente parecem cavernas, mas estão acima de nossas cabeças e invisíveis aos nossos olhos.
Satanás não atormenta no inferno. O homem é atormentado por suas próprias paixões. Tanto durante a vida como após a morte. Toda a nossa angústia mental é o mesmo tormento infernal. As almas dos pecadores experimentam tormentos comparáveis a dor de dente aguda, dores de parto multiplicadas por mil.
No Paraíso, ela prospera e descansa. Ele sofre no Inferno - paga pelos pecados.
No Inferno, as almas sofrem, inclusive de ociosidade, solidão, e no Paraíso gozam, inclusive do trabalho e da Comunicação.
Onde ele está localizado?
O Céu e o Inferno estão no Céu acima de nós.
Os Portões do Inferno estão localizados no deserto de Gobi - na fronteira da Mongólia e da China.
O primeiro - o nível mais baixo - do Inferno começa a uma altura de 1 km da superfície da Terra. A altura deste nível é de aproximadamente 1,5-1,8 km. Seguem-se 200-500 m de vazio. Entre todos os pisos do Inferno e do Paraíso existem camadas de vazio com várias centenas de metros de comprimento. Dados esses vazios, a seguinte escala é construída:
2º nível do Inferno - de 3 km da superfície da Terra a 6 km;
3º nível - de 6 a 9 km;
4º nível - de 9 a 11 km;
5º nível - de 11 a 12 km;
6º nível - de 12 a 13 km;
7º nível - de 13 a 14 km.
Quem sofre e quanto?
Nível 1 Inferno - Suicida
O nível mais difícil e doloroso do Inferno é o primeiro andar. Inclui o mais infratores persistentes As leis de Deus são suicidas. As almas punidas definham no primeiro nível do Inferno por até 1000 anos.
2º e 3º níveis do Inferno - assassinos
No segundo nível, as almas definham por 500-700 anos
Nível 4 do Inferno - assassinos aleatórios, ladrões e enganadores
5º nível do Inferno
Os seguintes pecados caem neste nível: adultério, embriaguez amarga, impiedade. E também aquelas mulheres que fizeram muitos abortos por vontade própria.
A alma passa 100-150 anos neste andar.
Nível 6 do Inferno - egoístas Os egoístas são pessoas especiais, eles têm um andar inteiro no Inferno e não o dividem com ninguém. Esse é o ponto principal do testemunho.
No nível 6, a alma definha por uma média de 70 a 80 anos.
Nível 7 do Inferno Este nível inclui mulheres que fizeram aborto induzido, bêbados, playboys, pessoas sem valor e violadores não maliciosos dos 10 mandamentos.
No sétimo andar da alma estão 40-50 anos.
Somente deste nível do Inferno a alma, tendo sido purificada, pode passar para o primeiro nível do Paraíso.
Demônios, demônios, demônios, espíritos imundos, anjo negro, anjo caído, forças das trevas
são nomes diferentes para as mesmas criaturas.
Os demônios vivem no Inferno. Os demônios descem ao nosso mundo apenas para nos prejudicar, pessoas.
Quase todas as pessoas que vivem na terra encontraram demônios, nem mesmo suspeitando com quem estavam lidando. Os demônios podem se mover para uma pessoa viva e se comunicar com você desta forma. Ao mesmo tempo, é claro, eles não têm cauda.
Os demônios não podem habitar todas as pessoas seguidas, mas apenas aqueles que estão próximos a eles em espírito - são personalidades más, invejosas e vingativas. Essas pessoas e no mundo costumam chamar demônios derramados. Não sem razão, tendo cometido um ato vil, tal pessoa mais tarde fica sinceramente maravilhada: “O diabo enganou!”
É o trabalho dos demônios que explica o comportamento estranho de muitas pessoas que periodicamente se transformam em pessoas gentis e simpáticas e, como se estivessem mudando, se transformam em criaturas más e cruéis. Muitas vezes, essas transformações ocorrem sob a influência do álcool.
Demônios em forma humana há muitos na terra. Cada décima pessoa, em termos de seu caráter e comportamento, tanto diretamente quanto em figurativamente- um cúmplice de Satanás.
Satanás é o mais Característica principal. Deus o chama de Mal.
Demonios - Anjos Negros Satanás (diabo).
Pensadores e poetas ortodoxos testemunham: "O mundo existe apenas até o momento de sua autodeterminação final na direção do bem ou do mal." O exposto nos permite ver o mundo como um lugar que não se manifestou plenamente, como um quadro, por exemplo, um retrato com traços ainda vagos, onde uma pincelada pode mudar a expressão facial de triunfante para desesperado, e vice-versa. versa. Ou o panorama da cidade, que pode ser inundado com luz brilhante ou fogo carmesim. E essa mudança não é mais introduzida pelo criador (Criador), além do quadro, que o pintou de forma que ele possa se tornar ambos (concedendo-lhe livre arbítrio), mas surge de dentro dele, como um ato autodeterminação. Ou seja, o mundo existe como uma espécie de meio termo entre o céu e o inferno, mas o meio termo não é no sentido de neutralidade em relação a esses lugares definidos, mas no sentido de dinâmica constante, movimento contínuo em uma direção ou outra , que num corte estático confere uma mistura de feições celestiais e infernais, evocando a ideia de um mundo “intermediário”. Mas não há mundo intermediário como realidade independente: há um lugar que deve se determinar e adquirir, dependendo dessa autodeterminação, a imagem do céu ou do inferno em cada um. este momento em cada ponto.
Como o livre arbítrio pertence ao homem neste mundo, é ele quem acaba sendo o criador de seu inferno ou paraíso, iluminando o universo com fogo carmesim ou luz brilhante. Foi assim que o tema do inferno e do céu na terra foi realizado por F. M. Dostoiévski na década de 1860. Mais tarde, isso será lançado em uma fórmula perseguida: “Aqui o diabo luta com Deus, e o campo de batalha é o coração das pessoas” (14, 100). A mesma coisa pela qual a batalha está acontecendo é chamada de "beleza" - uma "coisa terrível e misteriosa" - a forma que o universo deve finalmente assumir; e qual deve ser essa forma - é decidido no campo do coração humano. Obviamente, Dostoiévski não está falando de utopias sociais e nem de construção de um paraíso na história. Ele fala de instantânea e poderosa transformação terra por todo ato de fé e amor do homem e sobre a perversão e distorção da face da terra por toda tensão da má vontade humana ou relaxamento da falta de vontade e incredulidade. Não é o mal corruptível e nem o bem momentâneo que uma pessoa faz na terra, mas com cada uma de suas ações ela manifesta uma característica eterna de uma ou outra essência, participando continuamente da transformação da terra em inferno ou céu.
estradas ou portas
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"Notas da Casa dos Mortos" é frequentemente visto como um gênero próximo aos ensaios morais e cotidianos, até mesmo como uma espécie de estudo etnográfico. Ao mesmo tempo, a forma do ensaio serve como um pedido de desculpas ao autor: “A forma do ensaio também determinou as características da composição. Ela rejeita possíveis reprovações pela incoerência da apresentação, inúmeras repetições e falta de desenvolvimento da ação. A harmonia da obra é alcançada pela completude lógica de cada capítulo, que se baseia em um episódio. Ao mesmo tempo, cada capítulo dá origem a novas questões e temas que são resolvidos e desenvolvidos nos capítulos seguintes. A impressão da unidade da obra é criada pelo processo de conhecimento gradual do autor sobre a vida de trabalho duro - não tanto seus fatos externos, mas a compreensão psicológica dos eventos - que forma a base do livro "(4, 291 ). Porém, na realidade temos peça de arte com uma composição surpreendentemente harmoniosa, onde todos os seus elementos constitutivos estão estreitamente ligados; uma obra que desenvolve em uma direção inesperada as ideias centrais da obra de Dostoiévski do período pré-condenado - como se suas intuições iniciais fossem corretas, mas vagas, e agora apenas adquirissem sua verdadeira aparência.
Em primeiro lugar, é necessário debruçar-se sobre a imagem do autor das Notas. Alexander Petrovich Goryanchikov é frequentemente considerado uma figura puramente formal, apresentada quase por motivos de censura. Enquanto isso, sua descrição na Introdução dá a chave para toda a obra, indica com o que realmente estamos lidando.
O Monge Justin (Popovich), um recém-glorificado santo sérvio, pesquisador e em muitos aspectos (como ele mesmo admite) aluno de Dostoiévski, escreveu sobre isso: “O homem é a única criatura em todos os mundos, estendida do céu ao inferno. Siga um homem em todos os seus caminhos e você verá que todos os seus caminhos levam ao céu ou ao inferno. Não há nada no homem que não termine no céu ou no inferno. A gama de pensamentos humanos, sentimentos humanos, humores humanos é mais ampla até mesmo do que os angelicais e diabólicos. Com angelical - porque uma pessoa pode descer ao diabo; com o diabólico - porque ele pode subir até Deus. E isso significa: tanto o mal quanto o bem de uma pessoa são infinitos, eternos, pois o bem leva ao reino eterno do bem - ao céu, e o mal leva ao reino eterno do mal - ao inferno.
São Justino na última frase cria uma imagem estradas ou portas ao invés de recompensas ou punições. Uma pessoa não vai para o céu porque fez algo bom e (algum dia, mais tarde) será admitida neste lugar glorioso, e não porque vai para o inferno porque foi apanhada e levada para lá. Não, indo bem, cara neste momento e por esta mesma ação abre a porta do céu, fazendo o mal - a porta do inferno, encontra-se no céu ou no inferno, que se abre como a verdadeira face da terra, e ele próprio adquire feições celestiais ou infernais. Nos rascunhos de Os Possessos, um dos heróis de Dostoiévski diz, em um aspecto diferente, sobre a mesma coisa: “Somos obviamente seres de transição, e nossa existência na Terra é obviamente a existência ininterrupta de uma crisálida que se transforma em borboleta. Lembre-se da expressão: "Um anjo nunca cai, o demônio caiu a tal ponto que sempre mente, uma pessoa cai e se levanta." Acho que as pessoas se tornam demônios ou anjos. Você diz: o castigo eterno é injusto, e a filosofia digestiva francesa inventou que todos serão perdoados. Mas a vida terrena é um processo de renascimento. Quem é o culpado por você ter renascido em um demônio. Tudo será pesado, claro. Mas isso é um fato, um resultado - assim como tudo na terra vem um do outro. Não se esqueça, também, que "não haverá mais tempo", assim jurou o anjo. Observe também que os demônios sabem. Consequentemente, mesmo na vida após a morte há consciência e memória, e não apenas uma o homem é verdadeiro talvez desumano. Você não pode morrer. Há ser, mas não há não-ser de forma alguma” (11, 184).
Esses argumentos parecem ser repetidos pelo Rev. Justin: “O homem é sempre um ser eterno, quer ele queira ou não. Através de tudo o que é ele, alguma eternidade misteriosa flui. Quando faz o bem, qualquer tipo de bem, a pessoa é eterna, pois todo bem está ligado ao eterno Bem Divino por seu nervo mais profundo. E quando pratica o mal, qualquer tipo de mal, a pessoa é eterna, pois qualquer mal, por sua essência misteriosa, está ligado ao mal eterno do demônio.
O homem nunca pode se reduzir a um ser finito, transitório e mortal. Por mais que se deseje, não se pode cometer suicídio total, pois o ato de suicídio é em si mau e, como tal, transporta a alma do suicida para o reino eterno do mal. Por sua própria natureza, a autoconsciência e a autoconsciência humanas são imortais, imperecíveis, eternas. Por seu próprio ser, o homem está condenado à imortalidade e à eternidade. Só esta imortalidade, esta eternidade pode ser dupla. O homem fica com a liberdade e o direito de escolher entre essas duas imortalidades, entre essas duas eternidades. Ele pode escolher um ou outro, mas não pode renunciar à imortalidade e à eternidade, pois a imortalidade e a eternidade estão predestinadas ao seu ser. Ele não tem um órgão interno nem um meio externo pelo qual possa eliminar de si mesmo ou destruir em si mesmo aquilo que é imortal e eterno.<…>
Quando começa a imortalidade humana? Começa desde a sua concepção, no útero. E quando o céu ou o inferno começa para uma pessoa? Ela parte de sua livre autodeterminação para o Bem Divino ou para o mal diabólico: para Deus ou para o diabo. E o céu e o inferno para uma pessoa começam aqui na terra, para que depois da morte continue para sempre em outra vida, no próximo mundo.
É nas obras da primeira metade da década de 1860 que Dostoiévski coloca e desenvolve o problema do inferno e do céu na terra, que tem estado constantemente presente em sua obra desde então.
Em primeiro lugar, estamos lidando com as anotações de uma pessoa que se aposentou, que deixou pessoas após trabalhos forçados, que não se comunica com elas - com exceção dos filhos que ensina. Trata-se de uma pessoa que não se interessa por nada que constitua a área de interesse de um adulto comum - nada sabe sobre as novidades da cidade conhecidas por todos, não se interessa pelas necessidades da região em que vive - ele é pouco afetado pelo que é reverenciado pelos interesses vitais normais. Quando falam com ele, ele responde com muita cautela e concisão, como se tivesse medo de revelar algum segredo, o mesmo segredo, provavelmente, que se interpõe entre ele e a vida ao seu redor. Lev Shestov reflete sobre a natureza do mesmo mistério, em relação ao próprio Dostoiévski, que iniciou uma de suas obras sobre Dostoiévski com as palavras de Eurípides: “Quem sabe, talvez a vida seja a morte e a morte seja a vida”. Com o Alcorão em mente, Shestov escreve: “O mesmo livro conta que o anjo da morte, voando para uma pessoa para separar sua alma de seu corpo, está completamente coberto de olhos. Por que é assim, por que o anjo precisava de tantos olhos, ele, que tudo viu no céu e que nada tem para olhar na terra? E agora, acho que esses olhos não são para ele. Acontece que o anjo da morte, que apareceu para a alma, está convencido de que chegou muito cedo, que ainda não chegou a hora de uma pessoa deixar a terra. Ele não toca em sua alma, nem se mostra a ela, mas antes de partir, deixa imperceptivelmente uma pessoa com mais dois olhos de inúmeros olhos próprios. E então uma pessoa de repente começa a ver além do que todos veem, e o que ela mesma vê com seus velhos olhos, algo completamente novo. E ele vê o novo de uma maneira nova, como não as pessoas veem, mas seres de "outros mundos", de modo que não é "necessário", mas "livre", ou seja, existe ao mesmo tempo e não não existe imediatamente, que aparece quando desaparece e desaparece quando existe. Os antigos olhos naturais "como todos os outros" testemunham esse "novo" em contraste direto com o que os olhos deixados pelo anjo veem. E como o restante dos órgãos de percepção, e até nossa própria mente, é consistente com a visão comum, e toda a “experiência” pessoal e coletiva de uma pessoa também é consistente com a visão comum, então novas visões parecem ilegais, absurdas , fantástico, apenas fantasmas ou alucinações de uma imaginação perturbada. Parece que um pouco mais - e a loucura já virá: não aquela loucura poética, inspirada, que é tratada até nos livros didáticos de estética e filosofia e que, sob o nome de eros, mania ou êxtase, já foi descrita e justificada por quem e onde é necessário, mas aquela loucura , pela qual eles colocam em uma casa amarela. E então começa uma luta entre duas visões - natural e antinatural - uma luta, cujo resultado parece tão problemático e misterioso quanto seu começo ... "Shestov afirma que os" segundos olhos "de Dostoiévski apareceram mais tarde - que sua aparência foi marcada por a criação de "Notas do subsolo". Mas a imagem do "autor" de "Notas da Casa dos Mortos" indica que ele guardou suas anotações, já possuindo a visão dupla descrita por Shestov.
As pessoas ao redor assumem que Alexander Petrovich Goryanchikov é louco. Quando, após sua morte, o "editor" toma conhecimento de seus papéis, ele encontra em um "caderno bastante volumoso" não apenas aqueles "capítulos" com os quais considera possível familiarizar o público, mas também outras "lembranças estranhas e terríveis esboçado nervosamente, convulsivamente, como se estivesse sob algum tipo de coerção. O "editor" está quase convencido de que essas passagens foram escritas na loucura (4, 8).
Assim, o que conhecemos como "Notas da Casa dos Mortos" é apenas história externa, "exotérico", destinado a ser mostrado ao "profano", pessoas normais, com interesses mundanos normais e uma curiosidade saudável sobre fatos desconhecidos; realmente algo como uma descrição etnográfica. Mas somos informados de que existem "memórias estranhas e terríveis" por trás disso, que são a própria essência desta história, contendo seu significado secreto - e não apresentadas pela editora ao público. Talvez, no entanto, história secreta, contado por Alexander Petrovich, está fechado, escondido em uma clareira? E, note-se que se já procuramos uma explicação para a “incoerência” da composição externa, então esta explicação é dada na Introdução indicando que favoritos o "editor" do capítulo, e não todo o texto das Notas de Goryanchikov. De acordo com essa lógica, o mais lugares importantes do texto publicado haveria junções de capítulos, obviamente aludindo a algum tipo de "gap", a uma omissão. nomeando casa morta pode ser lido, entre outras coisas, e como casa para os mortos, “domovina”, um lugar de descanso e expectativa - a expectativa de uma revolta para uma nova vida (“Descanse, queridas cinzas até uma manhã alegre” - epitáfio escolhido por Fiodor e Mikhail Dostoiévski para a lápide de sua mãe). O lugar de expectativa da ressurreição de acordo com a palavra de Cristo, cujo primeiro exemplo foi dado na história da ressurreição de Lázaro, e o período de quatro anos de trabalhos forçados atribuídos a ele não podiam deixar de ser percebidos por Dostoiévski por analogia com os quatro dias de permanência de Lazar no túmulo.
A casa morta é um lugar de interrupção da vida, um lugar absolutamente separado do espaço em que o tempo flui e a vida ocorre. No fundo, este é um lugar de iniciação, absolutamente idêntico ao espaço iniciático, que é o lugar de saída da vida nos ritos de passagem, o “espaço neutro” através do qual se pode chegar a um eu completamente diferente. Mas neste espaço em si não há vida, o tempo não flui, a ação é impossível. Cada ação transforma imediatamente este espaço em outra coisa. O espaço iniciático caracteriza-se por ser o lugar de realização das metáforas; Em outras palavras, o espaço da metáfora é um espaço iniciático, no qual a iniciação consiste em perceber a literalidade e a realidade do que foi representado como uma “figura de linguagem”. Este espaço é habitado por pessoas que não estão presentes no ser, não vivem, mas apenas esperam a vida. Aqui encontra seu verdadeiro lugar e justificativa para o tipo de sonhador descoberto por Dostoiévski em trabalhos iniciais. Todos os habitantes da prisão são sonhadores, esforçando-se “nas asas de um sonho” para viajar para a frente ou para trás no tempo e ali estarem presentes na realidade, que lhes é negada no momento. Aliás, é por isso que chamam todos os condenados de “infelizes”: a felicidade é o “agora-ser”, a presença mais completa com todas as forças neste momento da vida é exatamente o que é negado aos moradores da casa dos mortos. Até o céu sobre a prisão é diferente, não livre, o céu; o céu, fechando quem está sob ele, cobrindo-o como uma cúpula - e completamente separado deste céu, um pedaço de outro céu livre é visto por causa dos dedos guardados. Esse meio um lugar repetidamente mencionado nas Notas da Casa dos Mortos e identificado por seus leitores (ver, por exemplo, as memórias de A.P. Milyukov) como inferno, no entanto, estranhamente, vire-se e paraíso. Já aqui está aquela ideia cara a Dostoiévski (logo desenvolvida em Crime e Castigo) de que a própria pessoa predetermina, estabelece a natureza da realidade em que vive, de que a realidade é determinada por Estado interno uma pessoa que, mudando a si mesma, pode mudar tudo ao seu redor.
O elemento "paraíso" de Notas da Casa dos Mortos foi sentido pelos censores. Curiosamente, sua única afirmação era que a representação do trabalho forçado na obra de Dostoiévski poderia ser "sedutora" para os criminosos. “O presidente do Comitê de São Petersburgo, Barão N. V. Medem, em relação à Diretoria Principal de Censura de 14 de outubro de 1860, escreveu que “pessoas que não são moralmente desenvolvidas e são dissuadidas de crimes apenas pela severidade das punições” de as Notas podem ter uma falsa ideia de fraqueza "determinada por lei para crimes graves punições” (4, 276). É surpreendente que Dostoiévski responda à afirmação desenhando a imagem Raya que vai virar inferno. Ele envia a N.V. Medem o seguinte acréscimo ao Capítulo II da primeira parte das notas, “que, em sua opinião, paralisa completamente a impressão causada pelo artigo em sua forma anterior”:
Em uma palavra, o tormento completo, terrível e real reinou na prisão sem saída. E enquanto isso (só quero expressar isso) para um observador superficial ou outra pessoa de mãos brancas à primeira vista, a vida de um condenado pode até parecer às vezes gratificante. “Sim, meu Deus! - ele dirá, - olhe para eles: afinal, um deles (quem não sabe disso?) Nunca comeu pão puro e não sabe que tipo de pão de verdade existe no mundo. E aqui, olha que tipo de pão eles dão para ele, ele é um canal, um ladrão! Olhe para ele: como ele se parece, como ele anda! Sim, ele não sopra no bigode de ninguém, mesmo estando algemado! Aqui, ele fuma cachimbo; o que mais é isso? Cartões!!! Bah, bêbado! Então ele pode beber vinho em trabalhos forçados ?! Boa punição!!!"
Isso é o que um estranho, talvez bem-intencionado e gentil, dirá à primeira vista...
E por que esse homem de sorte ficaria feliz em fugir e vagar de uma vez? Você sabe o que é vadiagem? Eu vou te contar mais sobre isso em algum momento. O vagabundo não come nem bebe por uma semana. Ele dorme no frio e sabe que todo homem livre, todo vagabundo olha para ele e o pega como besta selvagem; ele sabe disso e, no entanto, foge da prisão do calor e do pão. Sim, e você, se tem certeza de que ele é um homem de sorte, por que envia constantemente uma escolta atrás desse homem de sorte e dois após o outro; por que você tem algemas, fechaduras e prisão de ventre tão fortes? Que pão! Eles comem pão para viver, mas não há vida! Não existe coisa real, existente, principal, e o condenado sabe que nunca será; isto é, talvez seja, mas quando? .. Apenas, como se fosse uma zombaria, promessas ...
Tente construir um palácio. Traga para ele mármores, pinturas, ouro, pássaros do paraíso, jardins suspensos, todo tipo de coisas ... E entre nele. Afinal, talvez você nunca mais queira sair dela. Talvez você realmente não saísse. Tudo é! “Eles não procuram o bem do bem.” Mas de repente - ninharia! Seu palácio será cercado por uma cerca e você ouvirá: “Tudo é seu! Aproveitar! Sim, mas nem um passo daqui! E tenha certeza de que no mesmo momento você vai querer sair do seu paraíso e pular a cerca. Pouco de! Todo esse luxo, toda essa felicidade ainda vive em seu sofrimento. Você vai até se ofender, justamente por esse luxo...
Sim, mas há apenas uma coisa: volushki! Volushki e svobodushki. O homem não é o mesmo: as pernas estão algemadas, as afiadas caíram por toda parte, atrás do soldado com a baioneta, suba no tambor, trabalhe embaixo da bengala e se quiser se divertir - aqui estão duzentos e cinquenta pessoas de camaradas ...
Eu não os quero! Não gosto deles, são assassinos, quero rezar, mas cantam canções obscenas. Como você pode viver com quem você não ama, não respeita!
Sim, e viva! Eu não queria costurar com ouro ... etc.
O prisioneiro sabe tudo isso perfeitamente, ele sabe com todo o corpo, não apenas com a mente; ele também sabe que é marcado e barbeado e que é privado de direitos civis; É por isso que ele está sempre zangado, bilioso e triste; é por isso que ele era frágil de saúde; é por isso que há eterna briga, fofoca, disputa entre os prisioneiros. Sim, é por isso que você mesmo tem medo dele; afinal, você não vai entrar na prisão sem escolta...
Dizem que uma vez e em algum lugar, durante as férias, a polícia pegou cães sem-teto à noite, até trinta, e todos juntos, vivos e saudáveis, os enfiaram em uma pilha em uma carroça coberta e os levaram para a unidade. Então começou uma briga. A imagem é estúpida, nojenta! E duzentos e cinquenta prisioneiros na prisão, reunidos não por sua vontade, de todo o reino russo - vivem, dizem eles, como você gosta, mas apenas juntos, mas apenas para o fogo. Não é o mesmo carrinho coberto? Claro, não o mesmo, mas ainda melhor. Havia apenas brigas de "cachorros", mas aqui "humanos". E um homem não é um cachorro: um ser racional, entende e sente, pelo menos - mais que um cachorro ...
Sim! o condenado entende e sente que perdeu tudo, ele sente plenamente. Ele está lá fora, talvez, e canta canções, mas é tão - forsyth. A vida é amaldiçoada e sem esperança! e é difícil imaginar, você tem que experimentar para descobrir!
Aqui as pessoas simples sabem disso, e sem experiência. Não foi à toa que chamou os prisioneiros de "infelizes", não foi sem razão que os perdoou tudo, os alimentou e os mimou. Ele sabe que esta não é a essência do grande tormento; aqui "trabalho duro", "uma palavra - trabalho duro!" - como dizem os próprios condenados (4, 250-252).
Dostoiévski não incluiu este fragmento em nenhuma edição das Notas da Casa dos Mortos, aparentemente porque o segredo de seu "autor", Alexander Petrovich Goryanchikov, foi pronunciado aqui com muita clareza, e ele, de fato, se permitiria pronunciar claramente este segredo apenas em Notas do subsolo”, e o próprio Goryanchikov percebeu esse segredo já na selva, tendo deixado o trabalho duro: o mundo inteiro pode se tornar uma casa morta (não importa o quão paraíso possa parecer), se estiver trancado pela cúpula do céu derrubada sobre ele, se houver apenas este mundo, e uma pessoa aprisionada nele nunca sairá dele. Toda a humanidade pode se transformar em cães em um carrinho coberto, em aranhas em uma jarra de vidro - se houver apenas este mundo e nada mais. “O que é o paraíso? - pergunta Rev. Justin. E ele responde - O paraíso é o sentimento de Deus. O mundo mais bonito, isolado de Deus, é o inferno.
O inferno, onde o amor eclodiu, é o paraíso. Nesse sentido, o fragmento é extremamente significativo, de certa forma imediato, o que se refletiu nos inúmeros depoimentos de contemporâneos, destacados pela atenção do leitor: a cena do balneário. A chegada ao banho, descrita como um verdadeiro inferno (Parte I, Capítulo IX), precede a imagem do cuidado comovente com que Petrov, um terrível ladrão, ajuda Alexander Petrovich a se despir e andar (o que, algemado, por hábito, é muito difícil) para o seu lugar no banho. “Petrov não era de forma alguma um servo”, comenta Goryanchikov, “antes de tudo, não era um servo; se eu o tivesse quebrado, ele saberia o que fazer comigo. Não prometi a ele nenhum dinheiro pelos serviços, e ele mesmo não pediu. O que o levou a me seguir assim? (4, 97-98). Aqui, aliás, é necessário notar a extrema importância para a “trama metafísica” das “Notas” daqueles lugares do texto que são marcados pela perplexidade decisiva do autor, marcados (isto é, introduzidos no “comum ” enredo) com palavras como “não está claro por quê”, “e por quê?” , “Não sei por quê” e assim por diante.
Entrando na casa de banhos, Goryanchikov fica completamente impressionado com a imagem infernal dos arredores: “Ocorreu-me que se estivéssemos todos juntos algum dia no inferno, seria muito parecido com este lugar. Não resisti e não contei esse palpite a Petrov; ele apenas olhou em volta e não disse nada” (4, 99). Olga Meyerson, em seu maravilhoso livro Os tabus de Dostoiévski, interpreta essa passagem no sentido de que Goryanchikov, tendo em mente o significado metafórico de sua própria afirmação, quebra um tabu extremamente importante para Petrov, porque ele sempre pensa no verdadeiro inferno, sem qualquer metáforas, que condenaram seus crimes hediondos. Embora o assunto do tabu seja extremamente importante em A Casa dos Mortos, onde de fato há muitas coisas que "não precisam ser faladas", talvez neste episódio sejamos confrontados com algo diferente. A primeira reação de Petrov nos aponta para outra coisa: “ele olhou em volta”. sem motivo algum; mas em qualquer caso com uma palavra (mais frequentemente com um grito ) ou reage em silêncio a uma palavra "desnecessária". Petrov reage com um olhar - sem desviar o olhar ou abaixar os olhos, ou seja olhando em volta tudo ao seu redor, como se checasse a realidade com o que lhe contam. Ele parece estar em silêncio por dois motivos. Em primeiro lugar, eles já estão no inferno (eles não vão chegar lá algum dia, mas agora, agora eles estão, e não apenas em uma casa de banho) - e o que você pode dizer a uma pessoa que, estando em algum lugar, não o reconhece , mas diz que "parece muito aquele lugar". Isso significa que os "segundos olhos" descritos por Shestov ainda não apareceram, mas significa que você ainda não pode explicar nada a uma pessoa até que ela mesma veja, tudo o que resta é ficar em silêncio. Mas ele está em silêncio por outro motivo.
“Petrov me limpou todo com sabão. "E agora eu para você pernas Vou lavá-lo ”, acrescentou ele em conclusão. Eu estava prestes a responder que poderia me lavar, mas não o contradisse mais e me entreguei completamente à sua vontade. Nas "pernas" diminutas definitivamente não havia uma única nota de escravidão; Simplesmente, Petrov não poderia chamar minhas pernas de pernas, provavelmente porque outras pessoas, pessoas reais, têm pernas, mas eu ainda tenho apenas pernas.
Depois de me lavar, ele, com as mesmas cerimónias, isto é, com apoio e advertências a cada passo, como se eu fosse porcelana, levou-me ao quarto de vestir e ajudou-me a vestir a roupa de cama, e quando acabou completamente comigo, ele correu de volta para a casa de banhos, para tomar um banho de vapor" (4 , 99). A lavagem dos pés na cultura cristã é um detalhe absolutamente inequívoco, referindo-se à lavagem dos pés por Cristo, os apóstolos. Além disso, o ponto ali não é apenas o amor manifesto e o serviço do mais alto ao mais baixo, do mais forte ao mais fraco (como aqui, neste episódio, não é sem razão que o “autor” enfatiza com tanta insistência a ausência de qualquer servilismo ou motivos egoístas em Petrov). O lava-pés, como decorre do diálogo entre Cristo e Pedro, é a última purificação que os apóstolos devem aceitar para “ter parte com o Senhor” (“aquele que foi lavado só precisa lavar os pés, porque ele está todo limpo” (João 13:10)), então há - ir do inferno (o lugar da ausência do Senhor) para o céu (o Reino de Deus). E aqui o raio de amor e serviço altruísta no inferno transforma o inferno. O narrador-herói de Os Humilhados e Insultados, romance criado em paralelo com o texto final de Notas da Casa dos Mortos, dirá sobre a transformação do mundo por um raio de sol: “Adoro o sol de março em São ... São Petersburgo, especialmente o pôr do sol, é claro, em uma noite clara e gelada. A rua inteira de repente pisca, banhada por uma luz forte. Todas as casas parecem brilhar de repente. Seus cinzas, amarelos e verdes lamacentos perderão por um momento toda a sua melancolia; como se sua alma fosse clarear, como se você estremecesse ou alguém o cutucasse com o cotovelo. um novo visual, novos pensamentos ... É incrível o que um raio de sol pode fazer com a alma de uma pessoa! (3, 169). A cena com Petrov no banho abre uma longa série de episódios nas Notas (e na obra de Dostoiévski em geral), variando o tema da descida de Cristo ao inferno.
I. S. Turgenev disse causticamente que Dostoiévski escreve em "lugares comuns invertidos". Se um lugar-comum é que, digamos, uma pessoa, ao ver um leão, empalidece e corre, então em Dostoiévski ela certamente corará e permanecerá no lugar. Mas, por exemplo, Pushkin em O Cavaleiro de Bronze diz: “Aquele cuja vontade fatídica / Sob o mar a cidade foi fundada”. Muitas vezes ouvi e, ao que parece, até li, como alguém citou: “ Acima junto ao mar." Corrigido de acordo com o lugar comum: cidade sobre o maré um lugar comum. Mas toda a colisão do "Cavaleiro de Bronze" é construída precisamente sobre a fundação magistral da cidade sob por mar, o que torna São Petersburgo uma provável vítima de inundação. É possível, com base nisso, dizer que Pushkin escreve em generalidades reversas? Obviamente, ele escreve como é, e o mais essencial da vida, ao que parece, não condiz com os lugares-comuns.
Lemos uma releitura do início de "Os Humilhados e Insultados" em uma edição muito respeitável: "O velho morreu e o cachorro não sobreviveu ao dono". Este é um lugar comum. Mas Dostoiévski é diferente - e obviamente não por acaso, pois a ordem em que ocorreram essas mortes será lembrada pela neta do falecido Smith em uma das mais pontos fortes sua incrível história de falta de perdão e não reconciliação, durando todo o romance: ele ficou com a mãe Azorka. É por isso que ele amava tanto Azorka ... Ele não perdoou a mãe e, quando o cachorro morreu, ele morreu assim ”, acrescentou Nelli com firmeza, e o sorriso desapareceu de seu rosto” (3, 298). E um pouco antes, o romancista Ivan Petrovich dirá sobre o significado desse acontecimento: “Estremeci. O enredo de todo o romance apenas brilhou na minha imaginação. Esta pobre mulher, morrendo no porão da funerária, sua filha órfã, ocasionalmente visitando seu avô, que amaldiçoou sua mãe; velho excêntrico enlouquecido morrendo em uma loja de doces depois da morte do meu cachorro!..” (3, 298).
A morte de Smith inicia um romance não em um sentido agitado (não apenas em um sentido agitado), mas em um sentido ideológico, algum pensamento muito significativo está contido nele, talvez um pensamento que seja a chave para a compreensão do romance.
Smith morre porque o último elo que o conectava com sua amada filha desapareceu, porque ele mesmo cortou todas as outras conexões e não quis restaurar. A vida seca quando o orgulho se torna uma barreira para o amor. O orgulho é um amor tão absorvente pelo próprio egoísmo que tudo o que invade esse egoísmo é sacrificado a ele; e, obviamente, o eu é algo bastante instável e frágil, porque requer uma cerca muito rígida. Por uma questão de orgulho, uma pessoa antes de tudo renuncia ao amor - pois a primeira coisa que o amor faz é esmagar todas as muralhas protetoras erguidas em torno de si pelo egoísmo. O próprio homem, sua personalidade, vivendo no amor, sofre dolorosamente de orgulho, mas tudo isso é sacrificado ao estranho ídolo da individualidade. Auto - de maioria e de eu mesmo, sozinho. A tentação da antiga serpente - "sereis como deuses, conhecendo o bem e o mal" - por conta própria, sem Deus, e o melhor. A individualidade e a autossuficiência são as qualidades menos substanciais de uma pessoa, porque são adquiridas apenas junto com uma natureza distorcida e decaída: é por isso que requerem proteção e proteção tão vigilantes.
O amor, passado pelo prisma da individualidade, é distorcido em algumas de suas propriedades mais essenciais: em vez de amor verdadeiro- e o amor, segundo o apóstolo Paulo, “é longânimo, é misericordioso, o amor não inveja, o amor não se exalta, não se orgulha, não se comporta com indecência, não busca os seus, não se irrita, não pensa mal, não se alegra com a injustiça, mas se alegra com a verdade, tudo cobre, tudo crê, tudo espera, tudo suporta. O amor nunca cessa, embora as profecias cessem, as línguas se calem e o conhecimento seja abolido ”(1 Cor. indivisível posse de um ente querido. O velho Smith “amava a filha sem memória, a ponto de não querer dá-la em casamento.<…>Ele tinha ciúmes de todos os pretendentes, não sabia como se separar dela ”(3, 336). Natasha, após romper com Alyosha, diz: “Quase desde o primeiro encontro com ele, tive um desejo irresistível de que ele fosse meu, se apresse meu e para que ele não olhe para ninguém, não conheça ninguém além de mim, só eu ... ”(3, 400).
O amor não é É substituído apropriação, egoísmo, arrastar o “objeto” desejado (o objeto pode ser animado, não é à toa que dizem “meu objeto” - no sentido de “amado”) para as profundezas de si mesmo, ou seja, é distorcido , como se deformado, doente: e é por isso que de esse o amor machuca tanto o coração, tanto quebra a alma. O egoísmo não quebra a alma - ele a queima com ferro em brasa e coloca "eu", "ego" em seu lugar, tudo o mesmo eu. Do amor, o coração floresce - e se dói, é porque aquele, amado, coração é atingido esse amor.
Dostoiévski, no lugar das classificações anteriores: amor erótico, amor conjugal, amor parental, etc., coloca uma divisão completamente diferente: amor verdadeiro e - afetado pelo egoísmo; e a circunstância de que o pólo amor verdadeiro- o quanto ela consegue existir em um mundo caído - é representado no romance pelo amor de Ivan Petrovich por Natasha. O amor dos pais não é apenas muito mais afetado pelo egoísmo do que o amor, por assim dizer, "erótico", mas pode ser totalmente substituído pelo egoísmo puro e puro, cujo pólo é representado no romance do príncipe Valkovsky. Os picos gelados do egoísmo se revelam justamente em relação a esse personagem para com seus próprios filhos: Alyosha e, principalmente, Nelly.
Ivan Petrovich também traça as distorções do amor em seu coração, e elas surgem como se um coração saudável fica infectado do paciente: “Agora estou defendendo ele na sua frente”, Natasha, transtornada de ciúmes, exclama, “e ele, talvez naquele exato momento, está com outro e ri de si mesmo ... e eu, eu, baixo, largaram tudo e andam pelas ruas, procurando por ele... Oh, Vanya!
Este gemido saiu de seu coração com tanta dor que toda a minha alma doeu de angústia. Percebi que Natasha já havia perdido todo o poder sobre si mesma. Apenas um ciúme cego e insano em último grau poderia levá-la a uma decisão tão extravagante. Mas o ciúme explodiu em mim e saiu do meu coração. Não aguentei: uma sensação desagradável me levou ”(3, 199).
Deve-se notar que este caráter autobiográfico em muitos aspectos causou os maiores ataques de crítica como absolutamente "não fiel à verdade da vida". No entanto, a história do próprio amor e primeiro casamento de Dostoiévski torna essas declarações bastante divertidas. Dostoiévski, com seu pensamento sincero seguindo a cristo, com a ideia que o perseguia sobre como tudo mudaria imediatamente se nada mudasse externamente, mas se apenas “todos os Cristos ...”, traz a ideia de imitação de Cristo para a área mais inadequada para isso - para a esfera erótica, amor apaixonado. Ele, apaixonadamente, amando uma mulher até o esquecimento de si mesmo, não apenas perdoa suas hesitações e sua "evitação", não apenas está pronto para se casar com ela imediatamente se ela "voltar" para ele, o escolher novamente, mas também reconhece seu direito de uma escolha diferente. Além disso, ele reconhece esse direito não como fazem os "amantes nobres" de sobrancelhas pálidas, que, sendo rejeitados, "vão embora e não voltam mais", mas começa a se agitar para que a escolha que destruiu suas esperanças não quebrar, não arruinou a vida de sua amada, ele usa todas as suas conexões, pede de uma forma que nunca pediu para si mesmo para entregar um lugar ao seu rival com um salário suficiente para sustentar sua família; ele está finalmente pronto para ser seu amigo e irmão. Ele só tem medo de que o jovem rival esteja pronto egoisticamente, sem pensar nas consequências e nas formas de cumprir os deveres futuros, casar para depois, talvez, ser repreendido por egoísmo esposa que comeu sua tenra idade. O egoísmo do amor, o amor doentio, dominado pelo egoísmo, torna-se a causa das experiências pessoais mais difíceis de Dostoiévski.
Assim, temos diante de nós um romance sobre o egoísmo, sobre seu efeito corrosivo na vida e no amor, e não é à toa que a palavra "egoísmo" é usada por Dostoiévski neste romance com muito mais frequência do que em todas as suas outras obras. O final dos anos 50 - o início dos anos 60 do século 19 na Rússia foi marcado pela introdução das ideias de "egoísmo razoável" na consciência do público leitor. O egoísmo passou a ser reconhecido como a única força motriz de uma pessoa em todas as suas ações e movimentos espirituais, o amor era explicado apenas pelo egoísmo. A exposição mais popular da teoria do "egoísmo razoável" foi o romance de N. G. Chernyshevsky "O que deve ser feito?" (1863), mas antes, já em 1860, o artigo “O Princípio Antropológico na Filosofia” publicado por ele. Dostoiévski, essas ideias são impressionantes em sua falsidade fundamental. Em "Notas da Casa dos Mortos", criada em paralelo com "Humilhado e Insultado", ele, falando sobre cuidado tocante uma pobre mulher sobre os presos políticos conclui: “Alguns dizem (eu ouvi e li isso) que o maior amor ao próximo é ao mesmo tempo o maior egoísmo. Qual era o egoísmo aqui - não consigo entender de forma alguma ”(4, 68).
O ideólogo do egoísmo no romance é o príncipe Valkovsky. "Todos<…>Absurdo<...>- explica a Ivan Petrovich - Não é bobagem - isso é uma personalidade, isso eu mesmo. Tudo é para mim e o mundo inteiro foi criado para mim.<…>Por exemplo, há muito tempo me libertei de todos os grilhões e até dos deveres. Eu me considero obrigado apenas quando isso me trará algum benefício. Claro que você não pode olhar para as coisas assim; suas pernas estão emaranhadas e seu paladar é doentio. Você anseia pelo ideal, pelas virtudes. Mas, meu amigo, eu mesmo estou pronto para admitir tudo o que você pedir; mas o que devo fazer se tenho certeza de que o mais profundo egoísmo está na base de todas as virtudes humanas? E quanto mais virtuosa a ação, mais egoísmo existe. Ame a si mesmo - essa é uma regra que eu reconheço. A vida é um negócio; não jogue fora dinheiro por nada, mas talvez pague pelo prazer, e você cumprirá todos os seus deveres para com o próximo - esta é a minha moral, se você realmente precisar, embora, confesso, na minha opinião, seja melhor não pagar ao próximo, mas poder fazê-lo pagar de graça” (3, 365). “Então, meu bichinho, sobre a virtude, eu já te disse: “quanto mais virtude é virtude, mais egoísmo nela” (3, 366). “Quanto mais alto e maior magnanimidade humana, mais nojento egoísmo nela ...” (3, 367).
Vemos que não basta à ideologia do egoísmo declarar que, por exemplo, a virtude como motor das ações humanas é um fundamento falso e incorreto; não, ela certamente precisa declarar e, se possível, provar que a base de todas as ações é apenas esse egoísmo, que a virtude é apenas um disfarce para os motivos mais egoístas, que é uma frase vazia, efêmera, que uma pessoa não é supostamente desejar o contrário , como "na barriga", e que se alguma coisa se parece com generosidade - então é, na verdade, tudo a mesma coisa, só pode ser pervertido, egoísmo.
Infelizmente, a natureza humana prejudicada pelo egoísmo fornece muitas razões para a sagacidade sofisticada dos adeptos egoístas desta teoria - ou para o zelo ingênuo e involuntário de todos os tipos de "organizadores da humanidade em fundações sólidas e inflexíveis" (uma imagem de um dos seguidores sinceros desse tipo de teoria serão apresentados em "Crime e punição", representado por Lebezyatnikov). Mas Dostoiévski, em Os humilhados e insultados, revela-nos que o egoísmo não é a base e o pano de fundo de nenhuma virtude, mas o veneno do pecado original, que envenenou todas as virtudes, mostra como, sob a casca e a crosta do egoísmo, o brotos de amor sobreviventes irrompem - e como o mundo, transformado em inferno pelas aspirações egoístas dos personagens, torna-se o paraíso novamente.
Isso também acontece mudando a cena. As quatro partes do romance se passam em uma cidade fantástica e infernal. Ao saber da morte do crítico B., Ikhmenev diz: “Então B. morreu? E como não morrer! E a vida é boa e... o lugar é bom, olha! E com um gesto rápido e involuntário de sua mão, ele me mostrou a visão nebulosa da rua, iluminada por lanternas que tremeluziam fracamente na névoa úmida, as casas sujas, as lajes da calçada brilhando de umidade, o sombrio, raivoso e úmido transeuntes, toda a imagem, que foi abraçada pelo preto, como se estivesse cheia de tinta, a cúpula do céu de Petersburgo. Já estávamos na praça; diante de nós na escuridão estava um monumento, iluminado por baixo por jatos de gás, e ainda mais se erguia a enorme e escura massa de Isakios, indistintamente separada da cor sombria do céu ”(3, 212).
Epílogo - no jardim; e o fato de os Ikhmenevs morarem em uma casa com jardim é revelado apenas no epílogo: “Este jardim é da casa; tem vinte e cinco passos de comprimento e a mesma largura, e toda coberta de vegetação. Tem três árvores altas, velhas e extensas, várias bétulas jovens, vários arbustos de lilases e madressilvas, um canto de framboesa, dois canteiros de morangos e dois caminhos estreitos e sinuosos ao longo e através do jardim. O velho fica encantado com ele e garante que logo crescerão cogumelos nele. O principal é que Nellie se apaixonou por este jardim, e muitas vezes ela é levada em poltronas para o caminho do jardim, e Nellie agora é o ídolo de toda a casa ”(3, 425). Além disso, é no epílogo que os personagens começam a dar flores uns aos outros, decorar quartos com flores, e Nelly pela primeira vez se lembra de sua vida no exterior - local indicado pelo pronome em itálico lá, - onde o amor altruísta também criou o paraíso, transformando o inferno gerado pelo egoísmo: “E por muito tempo, até o anoitecer, ela contou sobre sua vida anterior lá; nós não o interrompemos. Lá com a mãe e com Heinrich eles viajaram muito, e memórias anteriores ressurgiram vividamente em sua memória. Ela falou animadamente sobre o céu azul, oh Montanhas altas, com neve e gelo que ela viu e dirigiu, sobre cachoeiras nas montanhas; depois sobre os lagos e vales da Itália, sobre as flores e árvores, sobre os aldeões, sobre suas roupas e seus rostos morenos e olhos negros; contou sobre diferentes reuniões e casos que estavam com eles. Depois, sobre grandes cidades e palácios, sobre uma igreja alta com cúpula, que de repente foi iluminada por luzes multicoloridas; depois, sobre uma cidade quente do sul, com céu azul e mar azul... Nellie nunca havia nos contado suas memórias com tantos detalhes. Nós a ouvimos com intensa atenção. Todos nós conhecíamos apenas até agora suas outras memórias - em uma cidade sombria, sombria, com uma atmosfera opressiva e estupefata, com ar contaminado, com câmaras preciosas, sempre manchadas de sujeira; com um sol fraco e pobre e com pessoas malvadas e meio loucas, de quem ela e sua mãe sofreram tanto ”(3, 431-432).
Da comparação destas descrições surge a compreensão de que temos, no fundo, um só espaço: não é à toa que a cúpula de Isácio, construída segundo o modelo da catedral romana de S. Petra e câmaras preciosas manchadas de lama. Um espaço magicamente transformado pelo estado interior de seus habitantes. Aqui está expresso o conhecimento de Dostoiévski, que formou a base de Notas da Casa dos Mortos:
Um paraíso cercado é o inferno.
O inferno, onde o amor eclodiu, é o paraíso.
Apenas a “cerca” aqui não são as paredes ao redor do castelo hipotético e não as colinas guardadas - a “cerca” se torna o eu, prendendo uma pessoa no inferno dos desejos egoístas, a “cerca” se torna orgulho, impedindo a união de amor almas. Essas paredes são queimadas pela explosão do amor, e esta não é uma operação inofensiva e indolor: a morte de Nelly foi acelerada justamente pelo esmagamento dessas paredes.
Nesse sentido, o fragmento é extremamente significativo, de certa forma imediato, o que se refletiu nos inúmeros depoimentos de contemporâneos, destacados pela atenção do leitor: a cena do balneário. A chegada ao banho, descrita como um verdadeiro inferno (Parte I, Capítulo IX), precede a imagem do cuidado comovente com que Petrov, um terrível ladrão, ajuda Alexander Petrovich a se despir e andar (o que, algemado, por hábito, é muito difícil) para o seu lugar no banho. “Petrov não era de forma alguma um servo”, comenta Goryanchikov, “antes de tudo, não era um servo; se eu o tivesse quebrado, ele saberia o que fazer comigo. Não prometi a ele nenhum dinheiro pelos serviços, e ele mesmo não pediu. O que o levou a me seguir assim? (4, 97-98). Aqui, aliás, é necessário notar a extrema importância para a “trama metafísica” das “Notas” daqueles lugares do texto que são marcados pela perplexidade decisiva do autor, marcados (isto é, introduzidos no “comum ” enredo) com palavras como “não está claro por quê”, “e por quê?” , “Não sei por quê” e assim por diante.
Mas Goryanchikov ainda não consegue ver com clareza essa transfiguração que ocorre de vez em quando, embora sinta algo constantemente.
Alexander Petrovich Goryanchikov ficará confuso por muito tempo na realidade que o cerca a qualquer momento.
A poética da incerteza, desenvolvida de forma mais consistente por Dostoiévski em O Duplo, desenvolve-se em Memórias da Casa dos Mortos na poética da verdade escondida sob uma "aparência" de múltiplas camadas. De maneira mais óbvia e, por assim dizer, superficial, essa nova poética se manifesta em Akulka's Husband, onde a "aparição" da culpa de Akulka, aceita por todos como verdadeira, é refutada na cena da noite de núpcias. Mas essa verdade também acaba sendo apenas uma ilusão, e não é à toa que o coração do marido de Akulka anseia, aparentemente convencido de sua inocência, porque por trás da inocência do corpo se esconde uma culpa sincera, e Akulka, ao que parece, é apaixonado por Filka, que a desonrou, que também a ama, e a desonrou diante do mundo inteiro, para que outro noivo não entenda.
E, claro, pela primeira vez em toda a sua força, há aquele aspecto da poética de Dostoiévski, que poderia ser chamado de "poética da realidade penetrante", quando outra camada, ontológica e existencial dela emerge através do externo, cotidiano, óbvio camada de realidade; quando a vida inclui o ser.
Então, o desfile-major é chamado de oito olhos, e a explicação mais superficial para esse apelido é dada de imediato: nada pode ser escondido do olhar de lince do desfile-mor. Mas os de oito olhos também são aranhas (que têm oito olhos e oito patas), e o desfile-major, encontrando o “autor” das notas que voltou a entrar em trabalhos forçados, corre até ele, “como uma aranha do mal correu para uma pobre mosca presa em sua teia” (Parte II, Cap. VIII) (4, 214). Além disso, a teia de aranha é uma espécie de símbolo do inferno, como é descrito por Dante: onde no centro está Satanás, como uma aranha em uma teia, e os círculos divergentes do funil do inferno são os círculos da teia em quais os mortos são atraídos pelas teias de aranha do pecado. Mas o desfile-mor, que também se chama Cérbero, é ao mesmo tempo o guardião de Hades, um cão de muitas cabeças (neste caso, pelo número de olhos, quatro cabeças), impedindo as almas de deixar o reino. dos mortos. Nesse sentido, é característica sua luta com o tenente-coronel G-kov, cuja aparência à luz da “segunda visão” é descrita de maneira muito específica no texto: “O tenente-coronel G-kov caiu para nós como se do céu” (4 , 214). O tenente-coronel ama os presos, e eles o amam muito, e, novamente, esse amor é expresso de maneira muito característica: “Não é que os presos o amassem, eles adorado, se apenas esta palavra puder ser usada aqui” (4, 214). Os prisioneiros chamam seu comandante favorito: "Águia". Águia- este é um símbolo de Cristo descendo ao inferno, pois a águia sempre significou vitória e libertação das amarras, e, como uma águia, caindo como uma pedra atrás de um peixe no mar, então Cristo, descendo rapidamente ao "submundo do terra", traz as almas das profundezas do inferno. Foi essa águia que logo se tornou inimiga mortal do desfile-mor, e "ouviu-se que eles brigaram nesta ocasião" (4, 215). “Quando os prisioneiros ouviram isso, sua alegria não teve fim. “É possível que um homem de oito olhos se dê bem com um homem assim! aquela águia, mas nossa ... ”, e aqui costumava ser acrescentada uma palavra que era inconveniente na impressão ”(4, 215). É G-kov quem iniciará a entrada do "autor" das notas e seu camarada no trabalho quase "gratuito" no escritório.
O episódio da luta entre a Águia e Cérbero ecoa o episódio semelhante da luta entre a águia e o cachorro no capítulo "Animais condenados" (Parte II, Cap. VI). Isso nos obriga a olhar mais de perto o capítulo como um todo. Cães, um dos quais se assemelha a dois animais fundidos com suas costas, e dos quais há três, mas se um é contado como dois (o que também indica que todos podem ser considerados como um único animal), então há quatro deles, de acordo com ao número de cabeças do Cerberus guardado. Gansos, em bando, com um silvo, acompanhando os presos quando eles saem da prisão, como um monstro guardião com cabeça de cobra de muitas cabeças. Por fim, o bode, colhido com flores - como bode sacrificial é retirado, e que da forma mais óbvia remete no sistema da cultura cristã à imagem do bode expiatório, sobre o qual são lançados os pecados da comunidade, e ele, carregando esses pecados sobre si mesmo, é expulso para o deserto. Sua marcha à frente dos presos indica que eles são iguais a ele, expulsos pela comunidade para o deserto, plantados pela sociedade na prisão, carregando os pecados da sociedade. O mesmo é evidenciado por comerem a carne de uma cabra morta por ordem de Cérbero (não apenas comer carne, mas até tocar uma cabra, levando o pecado da comunidade, era a maior profanação). Na festa da purificação instituída por Moisés, além do bode expiatório, era escolhido outro bode, que era abatido pelo sumo sacerdote: era para lembrar aos judeus que, por seus pecados, mereciam a morte eterna. Mas é também o bode removido (houve até uma ideia de dourar seus chifres) da procissão de Dionísio, o misterioso moribundo (despedaçado pelos titãs) e o deus ressuscitado, e depois a ingestão de sua carne pelos prisioneiros revive o antigo mistério da devoração da carne divina pelos titãs - o enterro de deus em próprio corpo, uma tentativa de conter à força, apropriar-se de uma partícula da divindade.
"Notas da Casa dos Mortos" difícil religiosidade estruturado (se assim posso dizer): o centro semântico da primeira parte é o Natal, a encarnação de Deus na terra, na humanidade (e alguns enredos aqui estão relacionados com vida terrena Cristo - por exemplo, a lavagem dos pés mencionada acima); o centro semântico da segunda parte é a Páscoa, a Ressurreição e a Ascensão de Deus, e a inesperada tristeza da guardada Páscoa está obviamente ligada precisamente à próxima Ascensão, quando o Senhor deixa a humanidade, em todo o caso, aquela que está aprisionada no inferno. Isso acabou se refletindo na mesma história do tenente-coronel G-kov: “O tenente-coronel G-kov caiu sobre nós como se do céu, ficou conosco por muito pouco tempo - se não me engano, não mais do que seis meses, menos ainda - e partiu para a Rússia, causando uma impressão extraordinária em todos os prisioneiros. Ele não era apenas amado pelos prisioneiros, eles o adoravam, se apenas esta palavra puder ser usada aqui. A fronteira que separa as duas partes é, como seria de esperar, a morte de Cristo: foi repetidamente notado que a descrição de Mikhailov, que morreu no hospital de tuberculose, reproduz adequadamente a pintura de Holbein "Cristo na sepultura" (Parte II , Cap. I).
Assim, os capítulos ocultos pelo "editor" aparecem através do texto publicado e testemunham a experiência literal de estar no inferno - mas também no paraíso, em um lugar inicialmente percebido como estranho à terra, ao tempo terreno e à vida terrena, mas o que acaba por dar uma visão diferente da vida também. terrena. Mas se o pobre Goryanchikov morreu em perplexidade (como, de fato, muitos grandes antes dele): não é morte - vida e vida - morte, então Dostoiévski entendeu - e cada vez mais incorporou em sua obra uma simples verdade cristã: se Deus é , se Cristo encarnou, descendo ao inferno da nossa carne e dos nossos pecados, da nossa separação de Deus, então “a morte é a vida, mas a vida é a vida”.
Vou dizer um pouco para concluir sobre Notes from the Underground.
Se nas “Notas da Casa dos Mortos” e “Humilhados e Insultados” criadas no início da década de 1860, Dostoiévski mostra a “meio” da terra ao transformá-la em céu e inferno pelo estado espiritual dos personagens, se houver ele se concentra, por assim dizer, potencialidades terra, na constante possibilidade de transformação, então em Memórias do Subterrâneo ele se concentra na própria terra, como se aceitasse a premissa inicial de todos os “organizadores da humanidade” sem Deus, que cercavam as pessoas na terra, como na prisão, por negando a vida eterna, e pensa em todas as consequências do que aconteceria se fossem consideradas certas.
Aconteceria então que a existência humana é absurda, que o homem é o mais absurdo dos seres possíveis: ele procura, mas tem medo de encontrar; ele não faz nada além de ir contra sua própria vantagem calculada e comprovada; ele é um andarilho ansioso por um píer, e em qualquer píer ele enlouquece e chega ao crime por um desejo completamente inútil. Acontece que uma pessoa tem muito supérfluo, desnecessário para ela, como um habitante bem-comportado da terra. Sobre os socialistas, Dostoiévski escreveu: “NB. As teorias sociais já pecam pelo fato de serem o produto dessa vida quebrada superior. Um homem cortou seu nariz e todos os seus membros e se alegra por poder passar sem eles, enquanto, ao contrário, ele deveria, isto é, se esforçar para dar desenvolvimento a todos os membros cortados” (20, 194).
Se Dostoiévski fala o tempo todo sobre a transformação instantânea do inferno em céu, ele não acredita na possibilidade construir o céu na terra pelo esforço humano em uma perspectiva histórica. Tal edifício - mesmo no caso de maior sorte - se assemelha a um palácio cercado por uma cerca, fora da qual é proibido sair e, portanto, as pessoas logo chegarão ao estado de cachorros em uma carroça coberta. Este estado, porém, também é garantido pela simples negação de qualquer vida além dos limites da vida terrena, prendendo uma pessoa no horizonte celeste - como um bastão em uma carroça. Esse estado nos é mostrado pela segunda parte de Notes from the Underground, onde o herói, que periodicamente quer “abraçar toda a humanidade”, quando uma pessoa específica se aproxima dele, imediatamente o agarra pelo pescoço. Fechado dentro dos limites da vida terrena, o underground revela-se um sonhador ainda mais do que os condenados presos na prisão. Acontece que se a vida existe apenas aqui, então não há vida alguma.
"Notas do Subterrâneo" descreve a situação de um homem que se esqueceu vida eterna e, conseqüentemente, sentindo-se um assunto constante de ninguém sabe de quem ironia e ridículo. Ele se sente como um rato com muitos membros supérfluos, o principal dos quais é uma consciência infinita que nunca atinge seus últimos fundamentos no mundo circuncidado que lhe é oferecido. Ele apenas se lembra vagamente de algo, anseia por algo, clama por algo indistinto, mas implacável. E isto implacável constitui o "fundo", o pano de fundo, o "revestimento" de todos os seus arremessos.
Em Memórias do Subterrâneo, Dostoiévski demonstra toda a transitividade, incompletude, inexplicabilidade da existência humana nos limites da terra, a óbvia fragmentação desta vida, a circuncisão de fins e começos, do que sugere a necessidade de concluir que há uma vida infinita, sobre a presença constante por trás da “parada” que é óbvia para nós. -frame" da terra como um "lugar do meio", não existindo em si mesmo, realmente existindo inferno e paraíso.
Notas
Veja, por exemplo: Schema-Arquimandrita Barsanuphius. poesia sagrada. cit. por: Nina Pavlova. Páscoa Vermelha. Sobre os três Novos Mártires de Optina mortos na Páscoa de 1993. templo da natividade santa mãe de Deus S. Lyalovo. 2002, página 306.
Rev. Justin (Popovich). Sobre o paraíso da alma russa. Dostoiévski como profeta e apóstolo do realismo ortodoxo. Por. do sérvio por I. A. Charota. Minsk, 2001, página 3.
Rev. Justin (Popovich). Sobre o paraíso da alma russa. Dostoiévski como profeta e apóstolo do realismo ortodoxo. Por. do sérvio por I. A. Charota. Minsk, 2001, pp. 3–4. Entre aspas, itálico e itálico + negrito - grifo meu; negrito - destacado pelo autor citado.
Lev Shestov. Superando a auto-evidência // Governante dos pensamentos. F. M. Dostoiévski na crítica russa do final do século XIX - início do século XX. SPb., 1997. S. 463–464.
Essas memórias foram recentemente republicadas na publicação: F. M. Dostoiévski. Obras reunidas em nove volumes. M., Astrel AST, 2003–2004. Preparação de textos, compilação, notas, artigos introdutórios, comentários do Presidente da Comissão para o Estudo da Criatividade de F. M. Dostoiévski IMLI. A. M. Gorky RAS, Doutor em Filologia n. Tatyana Alexandrovna Kasatkina. T. 2.
Rev. Justin (Popovich). Sobre o paraíso da alma russa. Dostoiévski como profeta e apóstolo do realismo ortodoxo. Por. do sérvio por I. A. Charota. Minsk, 2001, página 4.
Olga Merson. Os tabus de Dostoiévski, Dresden-Munchen, 1998, p. 39-43.
Veja sobre isso: F. M. Dostoiévski. Obras reunidas em nove volumes. M., Astrel AST, 2003–2004. Preparação de textos, compilação, notas, artigos introdutórios, comentários do Presidente da Comissão para o Estudo da Criatividade de F. M. Dostoiévski IMLI. A. M. Gorky RAS, Doutor em Filologia n. Tatyana Alexandrovna Kasatkina. Vol. 1, seção