Qual templo é dedicado ao duelo de Atena e Poseidon. Erechtheion. O último dos grandes templos da Acrópole

A rocha rochosa da Acrópole, que domina o centro de Atenas, é o maior e mais majestoso santuário grego antigo, dedicado principalmente à padroeira da cidade, Atena.

Os eventos mais importantes dos antigos helenos estão ligados a este lugar sagrado: os mitos da antiga Atenas, os maiores feriados religiosos, os principais eventos religiosos.
Os templos da Acrópole de Atenas estão em harmonia com o ambiente natural e são obras-primas únicas da arquitetura grega antiga, expressando os estilos inovadores e as correlações da arte clássica, tiveram um impacto indelével na criatividade intelectual e artística das pessoas por muitos séculos .

A Acrópole do século V aC é o reflexo mais preciso do esplendor, poder e riqueza de Atenas em seu pico mais alto - a "idade de ouro". Na forma em que a Acrópole agora aparece diante de nós, foi erguida após sua destruição pelos persas em 480 aC. e. Então os persas foram finalmente derrotados e os atenienses prometeram restaurar seus santuários. A reconstrução da Acrópole começa em 448 aC, após a Batalha de Plateia, por iniciativa de Péricles.

- Templo Erecteion

Mito de Erechtheus: Erechtheus era um rei ateniense amado e reverenciado. Atenas estava em inimizade com a cidade de Elêusis, durante a batalha, Erechtheus matou Eumollus, o líder do exército de Elêusis, e também o filho do deus do mar, Poseidon. Para isso, o Thunderer Zeus o matou com seu raio. Os atenienses enterraram seu amado rei e nomearam a constelação Cocheiro em sua homenagem. No mesmo local, o arquiteto Mnesicles ergueu um templo, em homenagem a Erichtheus.

Este templo foi construído entre 421 e 407 aC e continha a lâmpada dourada de Kallimachou. A construção do Erechtheion não parou mesmo durante a longa Guerra do Peloponeso.

O Erechtheion era o local de culto mais sagrado de Atenas. Os antigos habitantes de Atenas neste templo adoravam Atena, Hefesto, Poseidon, Kekropos (o primeiro rei ateniense).

Toda a história da cidade se concentrou neste ponto e, portanto, a construção do templo Erechtheon começou neste local:

♦ neste lugar uma disputa entre Atena e Poseidon sobre a propriedade da cidade

♦ no pórtico norte do templo Erechtheion há um buraco onde, segundo a lenda, viveu a serpente sagrada Erechthonius

♦ aqui estava o túmulo de Kekrops

O pórtico nascente tem seis colunas jónicas, a norte uma monumental entrada com portões decorados, com lado sul um alpendre com seis meninas, conhecidas como cariátides, que sustentam a abóbada do Erechtheion, agora substituída por cópias de gesso. Cinco das cariátides estão no novo Museu da Acrópole, uma está em Museu Britânico.

Subimos a Acrópole de manhã cedo entre os primeiros visitantes. Deu certo: não consigo imaginar como no calor de agosto você pode passear pela rocha durante o dia em um ambiente denso de turistas. De manhã foi maravilhoso - só você e as pedras. Em algum lugar ao longe há montanhas e uma enorme cidade, mas aqui há silêncio e a oportunidade de examinar cada um dos quadrados de mármore do Erechtheion, avermelhados de tempos em tempos:

O Erechtheion foi construído durante a Guerra do Peloponeso (421-406 aC) no local da lendária disputa entre Atena e Poseidon pelo domínio da Ática. A disputa em si foi representada visualmente nas proximidades, no frontão do Partenon. Entre esses dois grandes templos havia uma estátua de bronze de Atena Promachos.

O Erechtheion é assimétrico, pois seu arquiteto teve que levar em conta vários santuários que estavam localizados neste local. Esta é uma azeitona plantada por Athena e vestígios de um presente de Poseidon. Eis como Pausanias escreve sobre eles, embora já com comentários céticos: “Há aqui - já que o prédio é duplo - em um poço profundo água do mar. Não há grande milagre nisso; mesmo entre os que vivem no interior do país, a mesma coisa ocorre, entre outras coisas entre os Carians de Aphrodisia; é interessante notar que neste poço, com vento sul, ouve-se o som das ondas. E na rocha há um sinal de um tridente. Diz-se que é uma evidência da disputa entre Poseidon (com Atena) pela posse deste país.
http://library-institute.ru/books/pavsaniy-description_ellady.doc
O terceiro santuário é o túmulo do rei ateniense Kekrops. Acima dela há um pórtico com cariátides.

O edifício tinha dois santuários. Uma parede os separava. Cada um tinha sua própria entrada. Um pórtico de seis colunas levava ao santuário de Atena Polias. Aqui estava uma antiga estátua de madeira de Atena, na qual foi colocado um peplos tecido por meninas atenienses. A procissão solene durante a qual esta vestimenta foi entregue à Acrópole é retratada no friso do Partenon. Além disso, no santuário havia uma lâmpada de ouro de Calímaco, que se enchia de azeite uma vez por ano e queimava, segundo Pausânias, dia e noite.

O Erechtheion não é apenas assimétrico. Suas instalações estão em dois níveis. O pórtico do santuário de Atena eleva-se três metros acima do pórtico que conduz aos santuários de Poseidon.

As colunas jônicas do Erechtheion suportam facilmente o peso. O pórtico norte do templo está mais bem preservado do que o oriental. Levava a vários quartos. Voltemo-nos novamente para Pausânias: “A entrada neste edifício encontra três altares: um é Poseidon, sobre o qual, com base no dito divino, oferecem sacrifício a Erecteu, o segundo é o herói Mas e o terceiro altar de Hefesto. Há pinturas nas paredes relacionadas à família Butad.”

A porta do pórtico norte do Erechtheion é a única porta bem preservada de um antigo edifício grego do século V aC. Perfis e detalhes em relevo requintados alcançaram:

Atrás das colunas há um teto de caixotões:

A parede ocidental do Erechtheion foi fortemente remodelada na época romana. Então, em vez de barras de madeira, localizadas entre as colunas, surgiram paredes de pedra com janelas na parte superior.
A luxuriante oliveira, que hoje tanto adorna esta parte do templo, foi plantada no local da lendária árvore no século XIX.

Ela não está na aquarela de James Stewart, que data de meados do século XVIII.
O Erechtheion foi reconstruído não apenas pelos romanos. Foi refeito pelos bizantinos e cruzados. Nos tempos turcos, abrigava um harém.

http://www.vam.ac.uk/images/image/51009-popup.html

NO início do XIX séculos, o Erechtheion foi quase completamente desmantelado. Hunt, capelão de Elgin, se ofereceu para transferir os restos do templo para a Inglaterra. Mas Elgin e Luzieri limitaram-se a uma coluna, parte de um friso e de uma cariátide. Edward Dodwell capturou o famoso pórtico em 1830, quando um pilar foi erguido no lugar de uma cariátide enviada para a Inglaterra:

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/32/Dodwell1821039.jpg?uselang=uk

O saque da Acrópole foi condenado como bárbaro já no século XIX. Mas em meados do século 20 ficou claro que a atmosfera cidade moderna mais assustador que ladrões. Os detalhes do Erechtheion transferidos para as salas do museu estão incomparavelmente mais bem preservados do que os que permaneceram na Acrópole.

A coluna, que agora está no Museu Britânico, foi removida do pórtico leste do templo.

Com uma transição gradual do primeiro para o segundo grupo de pinturas arquitetônicas do Erechtheion, papel importante dois motivos tocam, cada um dos quais faz parte de ambos os grupos de pinturas. Ambos os motivos se penetram mutuamente, e cada um deles em um determinado momento vem alternadamente à tona e é percebido de alguns pontos como um motivo independente contra o fundo de outras partes do Erechtheion. Estes dois motivos são o pórtico das cariátides e a lisa parede sul.

Pórtico das cariátides

Quando o observador deixa o ponto de onde é visível a primeira imagem arquitetônica e continua seu caminho para o leste, as figuras de meninas o pisam em ângulos retos na direção principal de seu movimento. Tanto em composição quanto em conteúdo, o pórtico da cariáti d tem uma frente bem definida e é construído frontalmente. O espectador chega ao ponto em que se encontra contra o meio do pórtico das cariátides. O pórtico destaca-se no contexto de outras formas do Erechtheion como uma composição independente, fechada, simétrica e completa, atraindo o espectador. Este último desvia-se do movimento ao redor do Erechtheion e se aproxima do pequeno pórtico das cariátides para melhor examiná-lo e entender os detalhes.

Aproximando-se, o espectador descobre muitos dos menores matizes da forma e os detalhes mais finos nas figuras das meninas, os fragmentos arquitetônicos do pedestal sobre o qual as figuras estão, nos cestos de capitéis e no entablamento que carregam. Todos esses detalhes mais finos e delicados são da natureza do trabalho de joalheria, são muito diferentes dos fragmentos do Partenon dispostos em close-up e são projetados para serem vistos de perto. Isso equivale a característica distintiva arquitetura do Erechtheion e não é encontrado nas obras anteriores da arquitetura grega clássica, que são todas projetadas para um ponto de vista médio. Na parede sul do Erechtheion, em sua parte superior, também estão os menores detalhes ornamentais, que também podem ser considerados - com seus entalhes muito planos e delicados - apenas de perto.

Chegando mais perto o pórtico das cariátides, o espectador vê ao mesmo tempo que a parede sul e percebe o contraste entre as cariátides e a parede sul. Quando a atenção do observador, que se aproxima do pórtico, se concentra nas cariátides, a parede sul torna-se invisível.

As formas do Erechtheion contrastam com as formas do Parthenon e do peripter grego clássico em geral também no sentido de que muitos deles são adjacentes a tipos e formas arquitetônicas arcaicas. Assim, na parte principal do edifício, combinam-se as extremidades do prostilo no pórtico oriental e o templo das formigas, peculiarmente retrabalhado, no pórtico ocidental. As cariátides também são um motivo característico do período arcaico, sendo encontradas, por exemplo, em Tesouro dos Siphnians em Delphi, bem como em outras construções arcaicas.

É muito instrutivo comparar entre si as cariátides individuais e sua composição geral no tesouro. os Siphnians em Delphi (il. 66) e no Erechtheion (il. 67-72). A parte da frente do tesouro de Delfos é plana. Antes definem o limite do plano frontal, ao qual as peças também estão subordinadas. Em Delphi, contra o fundo do espaço escuro, emergem figuras delineadas por uma única linha de silhueta. Um desenho gráfico claro de linhas internas condicionais de roupas forma um sistema complexo. O fundo e as figuras estão relacionados entre si em uma composição planar. Tanto em geral quanto em detalhes, os números são altamente dependentes da arquitetura. O pedestal de cada estátua e o alto capitel destacam a vertical à qual a cariátide está subordinada. Essa técnica composicional lembra as estátuas dos portais góticos. Formas arcaicas esquemáticas de dobras de roupas reforçam o caráter tectônico figuras femininas. A roupa esconde as formas corpo feminino e permeado pelo ritmo musical de linhas paralelas, conferindo à composição um caráter abstrato.

O Erechtheion é dominado pela composição espacial das cariátides. Não apenas as formigas nos cantos são substituídas por figuras de cariátides, mas também as figuras femininas são dispostas em duas fileiras de profundidade. Portanto, a parede do fundo, à qual as figuras femininas estão presas, é fortemente empurrada para as profundezas. Criada um grande número de pontos a partir dos quais a parede do fundo não é visível e figuras humanas se erguem contra o céu. A relação entre as figuras e seu fundo, que no Erechtheion não é tanto a parede do fundo, mas o espaço sombreado do pórtico e a parede sul bem iluminada, é construída em contraste. As figuras são direcionadas para o sul, afastam-se da parede traseira do pórtico e tentam se separar dele. A linearidade e a planicidade das figuras desapareceram, são volumosas e redondas. Eles são cercados por uma camada espacial que os envolve e um ambiente de luz e sombra. Graças ao pedestal comum para todas as estátuas, foi possível liberar as estátuas de apêndices arquitetônicos na forma de um pedestal separado e capitel alto para cada uma delas, e colocar capiteis baixos em suas cabeças, além disso, interpretados realisticamente como cestos . A altura insignificante das estátuas, inferior à altura normal da coluna, obrigou a reduzir a severidade do entablamento. Isto é conseguido pelo fato de que o friso é completamente omitido no entablamento do pórtico das cariátides. A cornija encontra-se diretamente na arquitrave. Alguns substitutos para o friso são círculos decorativos colocados na fáscia superior da arquitrave.

Devido ao aumento do número de cariátides e à ausência de antae, os efeitos de perspectiva desempenham um papel importante na contemplação do pórtico, aumentando a espacialidade da imagem. Dois tipos de efeitos prospectivos devem ser observados. Quando vista de lado, a primeira fila de figuras é mais profunda. Ao mesmo tempo, ao percorrer o pórtico das cariátides de cada um dos três lados, sua espacialidade é sentida de forma aguda, aliás, de cada lado de maneira diferente. Isso se deve à abundância de várias interseções de algumas figuras por outras, bem como várias combinações da parede sul, figuras de cariátides e o céu. A composição do pórtico das cariátides é mais eficaz ao se mover ao redor dele. Destaca-se especialmente a cariátide do canto ocidental, que, quando vista de sudeste, é visível isoladamente contra o céu azul.

O pórtico cariátide é muito característico de sua dependência da parte principal do edifício. A figuratividade dos suportes e sua aspiração ativa da parede para fora estão internamente ligadas em uma unidade semântica: o suporte revivido se esforça para se libertar de sua conexão com a arquitetura. Ao mesmo tempo, a unidade arquitetônica e composicional inclui e agrilhoa as figuras femininas. As colunas do Partenon substituem a parede, são fechadas pelo telhado de duas águas que carregam e não dependem de nada. A parede do Partenon está subordinada ao motivo das colunas, sendo o seu acompanhamento. Pelo contrário, no Erechtheion, a parede sul é um elemento composicional independente e essencial, e o pórtico das cariátides torna-se dependente dela. Essa dependência é expressa pela orientação unilateral das figuras, exigindo uma parede contra a qual elas pudessem se "apoiar". O pórtico como um todo está encostado na parede sul.

O pórtico das cariátides é construído de tal forma que figuras humanas são inseridas na matéria que as recobre. Tomado individualmente, cada casca é delgada. Incluídas na composição arquitetônica, as cariátides são comparadas visualmente com as colunas, às quais são equiparadas tanto pela função quanto pela forma artística. Comparadas às colunas comuns, as figuras das cariátides são baixas e largas. Eles não têm a harmonia e aspiração ascendente das colunas jônicas, com as quais o espectador as compara involuntariamente, pois todos os outros suportes independentes do Erechtheion têm a forma de colunas jônicas. Mesmo em comparação com as colunas dóricas, as cariátides parecem mais atarracadas e atarracadas. Isso é imediatamente evidente porque eles estão contra as colunas dóricas do Partenon. Para as ariatides do Erechtheion são caracterizadas como formas intermediárias entre colunas dóricas e jônicas. Em suas proporções, estão mais próximas das colunas da ordem dórica, em sua decoração e em seu caráter "feminino", estão mais próximas das colunas da ordem jônica. Essa dualidade é removida pela representação, com a ajuda da qual as proporções do suporte agachado, correspondentes às proporções reais do corpo humano, e a decoração representada pela imagem de figuras femininas são reconciliadas entre si.

A natureza sintética das cariátides no sentido de conciliar as feições de diferentes ordens pode ser rastreada até os detalhes. Por exemplo, cada cariátide é colocada em uma laje especial colocada em um pedestal comum sob todas as figuras. Esta laje corresponde à base jónica, mas tem uma forma extremamente simples no espírito de uma estrita ordem dórica. Em contraste com a base, os capitéis acima das cariátides têm uma forma dórica típica e consistem em duas partes principais do capitel dórico - um equino redondo se expandindo para cima e um ábaco quadrado acima dele. Ao contrário dos princípios estabelecidos da ordem dórica e completamente no espírito da ordem jônica, ambas as partes são ricamente ornamentadas. Nesse caso, a oposição dos princípios dórico e jônico também é afastada pelo momento pictórico. Os capitéis das cariátides são interpretados como cestos que as meninas carregam na cabeça.

No entablamento do pórtico das cariátides, o friso, ou seja, a parte mais decorativa do entablamento jônico, é omitido, e isso interpreta um pouco o entablamento jônico de maneira dórica, deixando apenas suas partes mais construtivas - a arquitrave e a cornija. Tem sido sugerido que o entablamento jônico sem friso é a variante mais antiga do entablamento jônico e que o friso foi incorporado ao entablamento jônico sob a influência da ordem dórica. Nesse caso, a presença de círculos da fáscia superior da arquitrave do pórtico cariátide indicaria a influência da ordem dórica sobre ela.

A dependência das figuras femininas em relação à matéria em que estão imersas se expressa, além das proporções atarracadas das figuras, pelo fato de que a enorme e larga faixa de pedra inferior do pedestal sob as cariátides, juntamente com o crepe, prevalece sobre as figuras femininas leves e arejadas devido à sua compacidade. O pedestal está em consonância com a faixa do entablamento, e a parede sul do Erechtheion serve de conexão entre eles. As próprias cariátides conectam o pedestal e o entablamento entre si. Ao mesmo tempo, as figuras das cariátides afastam a massa, afastando o entablamento e o pedestal e introduzindo uma camada espacial de um pórtico entre eles. O espectador está acostumado a ver colunas geometrizadas em edifícios gregos clássicos como suportes verticais. Portanto, ele tem uma ideia de que são colunas que adquiriram uma aparência humana.

No pórtico, as horizontais dominam as verticais. Apenas as figuras são construídas ao longo da vertical, absorvidas pelas horizontais abaixo e acima das cariátides. Juntas, as cariátides formam uma fileira horizontal. As verticais estão contidas dentro das faixas horizontais abaixo e acima das cariátides na forma de costuras entre os quadrados da pedra, especialmente entre os grandes quadrados do pedestal, bem como na forma de croutons da cornija e articulações de ovs sob os pés das cariátides.

A ausência de friso no entablamento do pórtico da cariátide tem significado semântico significativo. Acostumado às formas do entablamento clássico, o espectador percebe imediatamente que o entablamento carece de friso - de certo ponto de vista, o elemento constitutivo mais importante do entablamento devido à sua natureza pictórica, pois a arquitrave carrega o friso, e o a cornija o completa. A conclusão "defeituosa" do pórtico das cariátides é percebida pelo observador como uma conclusão preliminar, não final. Isto reforça a ligação entre o pórtico das cariátides do Erechtheion e a parte principal do edifício e outros pórticos, sobre os quais são colocados entablamentos de três partes normalmente desenvolvidos. Estas últimas parecem a finalização de uma frase arquitetônica não dita no pórtico das cariátides. Ao mesmo tempo, o entablamento incompleto sobre as cariátides corresponde em suas proporções à altura das figuras femininas, que é menor que as colunas.

A orientação horizontal do pórtico das cariátides é reforçada pela figuratividade das figuras, que por assim dizer se movem e vivem no ambiente horizontal que as cerca.

Da parede sul em direção ao pórtico das cariátides, o tamanho dos quadrados da pedra aumenta. Da alvenaria comum da parede sul aos ortostatos e aos quadrados ainda maiores do pedestal sob as cariátides, um único padrão rítmico se desenrola. O pórtico das cariátides, por assim dizer, nasce da matéria da parede sul. À primeira vista, não há nada na parede meridional que antecipe as formas do pórtico cariátide. No entanto, a tectonização da parede sul prepara a transição para suportes separados e a emergência deste pórtico. Crepis e a base da parede sul continuam diretamente sob o pórtico. Dos ortóstatos da parede sul cresce o pedestal do pórtico. Ao mesmo tempo, o pórtico das cariátides contrasta com a parede sul. O entablamento do pórtico se opõe nitidamente ao plano da parede sul, que no conjunto passa por trás do pórtico das cariátides como se este não existisse.

As figuras das meninas dão a impressão de vida real criaturas femininas. Suas posturas são naturais, em contraste com as convenções das posturas das cariátides no tesouro dos Sifnianos em Delfos. As dobras de suas roupas revelam as formas do corpo feminino e servem de acompanhamento para elas. O próprio grupo de seis meninas é mostrado em movimento medido e, ao mesmo tempo, elas são retratadas paradas, ou melhor, paradas por um momento. Movimento e descanso são combinados em sua aparência.

As seis cariátides do Erechtheion evocam a ideia de membros de uma procissão folclórica carregando um dossel. Tal associação surge devido à combinação do entablamento com as figuras de meninas e cestos em suas cabeças. A evidência sobrevivente não nos permite afirmar que tal grupo de meninas fazia parte da procissão panatenaica. No entanto, é mais do que provável que o pórtico das cariátides tenha sido inspirado por um grupo de participantes de uma procissão festiva folclórica. Se isso for verdade, então temos um reflexo maravilhoso no pórtico das cariátides Vida real na arquitetura e um exemplo extraordinário de como um motivo cotidiano pode ser compreendido por um artista como uma imagem arquitetônica e escultural monumental.

As cariátides do Erechtheion são uma imagem de meninas atenienses. Este foi o desenvolvimento da inclusão na escultura do templo da imagem de cidadãos atenienses comuns, cujo início foi colocado no friso jônico do Partenon. É improvável que algum dia seja possível descobrir quem representam as cariátides do Erechtheion e se houve diferença entre as representadas pelas cariátides dos tesouros do período arcaico e as cariátides do Erechtheion.

A transformação através da interpretação artística da imagem de uma menina ateniense em uma imagem monumental arquitetônica e escultórica foi alcançada nas cariátides do Erechtheion por generalização e tectonização. Eles nem mesmo sugerem uma interpretação naturalista da figura humana. Tudo neles é dado de uma forma geral. Ao mesmo tempo, as formas do corpo humano aproximam-se das formas das colunas. As dobras da roupa que envolvem a perna de cada cariátide sobre a qual ela repousa são semelhantes em sua verticalidade congelada às flautas de uma coluna. Especialmente por trás, as figuras das meninas adquiriram uma aparência de pilar. Um papel muito importante é desempenhado pelo eixo vertical, que forma o esqueleto interno da figura.

O pórtico das cariátides é construído de forma estritamente simétrica. Em relação ao eixo central, passando exatamente entre as figuras do meio, os lados direito e esquerdo são imagens espelhadas mútuas. Duas figuras à esquerda repousam no pé direito, duas figuras à direita, no pé esquerdo. As poses das figuras da frente se repetem nas de trás. Esse agrupamento de figuras consolida a composição arquitetônica devido ao fato de que nos cantos há pernas que carregam as figuras e são recobertas com dobras de flautas. Isso dá certo isolamento à composição e completude a todo o pórtico. Vamos imaginar por um momento o que aconteceria se colocássemos duas figuras em pé da esquerda para a direita e vice-versa. A partir de tal rearranjo, todo o pórtico se tornaria instável e perderia seu núcleo interno.

Nos detalhes das figuras das cariátides, o artista introduziu uma interpretação livre, animando a aparência do pórtico como um todo. Isso pode ser visto facilmente se traçarmos, por exemplo, a localização das dobras da roupa no peito de cada figura. Acontece que para todas as figuras, o padrão dessas dobras é diferente. Desviando-se em detalhe da regra dominante, supera-se a monotonia e a secura do todo e cria-se a impressão de vida que satura uma construção estritamente regular.

A natureza orgânica das cariátides deixa uma marca nas pedras que compõem o pedestal abaixo delas. A materialidade das quadras aumenta. A influência das figuras cariátides neste sentido estende-se através dos ortóstatos a toda a alvenaria da parede sul, bem como à natureza da matéria arquitetónica de todo o edifício. Essa impressão é reforçada pela extraordinariamente cuidadosa azaração manual dos quadrados, realizada por pedreiros-artistas. Cada quadrado de pedra é, como no Partenon, verdadeiramente peça de arte. Sua superfície não é secamente geométrica, mas irregular e plástica, como a superfície do corpo de um ser vivo.

As figuras cariátides do Erechtheion são um dos nós mais intensos da composição arquitetônica e artística do edifício. É neles que se concentra o choque e a reconciliação do princípio elementar da materialidade orgânica e o princípio tectônico da forma racional clara. Desta conjugação nasce a "flor" do pórtico das cariátides, cuja pictorialidade a seu modo remove os opostos em luta e cria uma nova qualidade, diferente tanto do resto da arquitetura do Erechtheion quanto das imagens escultóricas .

Olhando de perto o pórtico das cariátides, o observador está apenas em um ponto do caminho pelo qual é conduzido pelo arquiteto. O espectador caminha mais para o leste. Ele é solicitado a fazer isso na própria composição arquitetônica do edifício pela justaposição assimétrica do pórtico das cariátides e da parede sul, que, por assim dizer, direciona o movimento posterior do espectador com seu comprimento direcionado para a coluna de canto do pórtico oriental. Essencial pequeno detalhe. Os quadrados que compõem o pedestal sob as cariátides são diferentes e formam um todo assimétrico, em consonância com a justaposição assimétrica do pórtico das cariátides e da parede sul, graças ao visível ao observador e ao recorte composicional acentuado das pedras. No sentido de oeste para leste, os três primeiros quadrados têm uma forma próxima de um quadrado, enquanto a quarta pedra, colocada por último à direita, difere deles por sua forma um pouco alongada, orientada horizontalmente.

Os eixos das figuras das cariátides e as costuras verticais das pedras do pedestal são consonantes. A pedra maior, deslocada para a direita, liga mais estreitamente o pórtico das cariátides com as paredes do sul. oh e como se direciona o espectador para o último.

Nome:

Arquitetura Erecteion

Na acrópole ateniense, no Erechtheion, a ordem jônica feminina recebeu sua mais alta encarnação em toda a sua diversidade. Existem duas variantes do entablamento aqui: com friso (pórtico leste e norte) e sem ele (no pórtico das Cariátides); este último reflete o design mais antigo da arquitrave iônica, que remonta aos protótipos de madeira. Os mais antigos templos jônicos arcaicos não tinham friso; as vigas do piso e a cornija repousavam diretamente sobre a arquitrave.

O caráter pitoresco, elegante e festivo da decoração de ordem jônica recebeu sua maior expressão na capital jônica, na rica plasticidade de suas volutas, balaústres e friso.

Na ordem jônica, foram desenvolvidas algumas quebras e ornamentações rítmicas sobre eles (cortes), que mais tarde se tornaram difundidas.

A composição do Erechtheion é distinguida pelo fato de que as paredes da cella, construídas com blocos de mármore, são trazidas para o exterior. A assimetria geral da composição, localizada em Niveis diferentes pórticos, contrastes de espaço e paredes brancas, luz e sombra - tudo isso confere à arquitetura do Erechtheion um caráter especial e pitoresco.

No conjunto geral da acrópole ateniense, o Erechtheion, que tem uma pequena escala de "câmara" e uma forma complicada, está subordinado ao edifício principal da acrópole - Partenon, localizado no ponto mais alto da colina, que tem um tamanho grande, escala ampliada e uma forma simples e monumental.

Sobre o Erechtheion como monumento de sua época e as características de sua composição

NI Brunov

Moscou, Arte, 1973

O Erechtheion, com sua composição arquitetônica e artística, ocupa decorativamente parte da colina da Acrópole. A assimetria está ligada à relação do edifício com o terreno e com a natureza geral da paisagem, à qual o Erechtheion se adapta ...

O pedestal da grande estátua de Atena, a Guerreira, até o ponto conhecido do movimento do espectador, caminhando do Propylaea, escondia dele o Erechtheion. Tendo contornado a estátua, o espectador se viu contra o Erechtheion. Até este ponto, o Partenon tem sido o centro das atenções. A exibição gradual de edifícios um após o outro é típica do arquiteto grego do período clássico ...

A complexidade da estrutura, combinada com seu pequeno tamanho, faz com que o Erechtheion pareça um conjunto residencial. Do lado de fora, assemelha-se a um edifício residencial, que é contíguo por varandas e um jardim, separado da estrada por uma cerca. Representação visual sobre grego semelhante Casas de campo e palácios que não chegaram até nós, dão imagens em vasos e relevos, por exemplo, relacionados a um momento um pouco posterior da cena de uma visita de Dioniso ao dramaturgo. Para comparação, devemos também recorrer aos planos de edifícios residenciais escavados em Atenas ...

A mudança contínua de pinturas arquitetônicas do Erechtheion
- Quando uma imagem arquitetônica é apenas um meio de construir uma imagem arquitetônica não pictórica na mente, o espectador não combina em sua representação todas as formas que o olho vê de um ponto de vista em uma imagem completa, mas conecta umas às outras. as formas visíveis de diferentes pontos de vista em um todo tridimensional não pictórico, arrancando cada uma dessas formas da imagem arquitetônica correspondente...
- A primeira imagem arquitetônica é formada na frente do espectador, proveniente do Propylaea. A partir daqui, o edifício pode ser visto a três quartos do sudoeste. Lembremos que originalmente havia uma cerca de pátio, que agora desapareceu, a oeste do Erechtheion ...
  1. O Erechtheion, com o comprimento de suas massas externas, acompanha o caminho do Propylaea passando pelo Parthenon e está associado ao movimento ao longo desse caminho de oeste para leste. Tudo no Erechtheion convida o espectador a se mover ao longo de seu lado sul. Ele é motivado a fazê-lo pela noção da complexidade dos espaços interiores e pela localização do pórtico norte com a entrada principal, que só pode ser abordada percorrendo o edifício pelo lado leste...
- A transição entre a primeira e a segunda pintura arquitetônica do Erechtheion
  1. Quando o observador deixa o ponto de onde é visível a primeira imagem arquitetônica e continua seu caminho para o leste, as figuras de meninas o pisam em ângulos retos na direção principal de seu movimento. Tanto em sua composição quanto em seu conteúdo, o pórtico das cariátides tem uma frente bem definida e é construído frontalmente ...
  2. O lado sul do Erechtheion é uma das partes mais notáveis de sua composição arquitetônica e artística. O arquitecto ousou dar à parte do edifício, avançada ao local de maior destaque, a aparência de uma simples parede lisa. Este último não só não parece chato, mas o arquiteto conseguiu pelos meios mais simples para atrair a atenção do espectador e mantê-lo em suspense por algum tempo ao examinar uma parede nua ...
- A segunda imagem arquitetônica do Erechtheion ocorre quando o espectador está na frente de canto sudeste edifício e está dividido em três componentes principais: a parede sul ao meio, o pórtico das cariátides à esquerda e o pórtico leste à direita. A segunda foto é bem parecida com a primeira...
- Ao considerar o Erechtheion do leste, um sistema finamente desenvolvido de equilíbrio e contrastes dos pórticos individuais incluídos na composição vem à tona. Esses contrastes são tão diversos e numerosos que é difícil enumerá-los...
- A parte ocidental do Erechtheion é dedicada a Poseidon Erechtheus, o "agitador de terra", pertencente ao grupo de divindades subterrâneas ctônicas. Isso sugere que o aprofundamento do naos ocidental do Erechtheion no solo está associado à ideia de um aspecto ctônico de Poseidon. O naos de Atena, em um nível mais alto, está mais associado ao Partenon, à estátua de Atena Promachos e à praça pública onde ocorreu a procissão panatenaica ...

Fontes:

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P.P. Gnedich “A História Geral da Arte. Quadro. Escultura. Arquitetura". Versão moderna Moscou “Eksmo”, 2009

Erecteion Este é um antigo templo grego no lado norte da colina da Acrópole de Atenas. O Erechtheion foi dedicado a Atena e Poseidon, mas recebeu o nome do herói grego Erichthonius.

O Erechtheion foi oficialmente chamado de "Templo em que uma antiga estátua [imagem]" está localizada. A palavra Erechtheion mencionado apenas por Pausânias no século II, que o utilizou devido ao fato de que Erichthonius / Erechtheus era cultuado aqui, entre outras coisas.

História do Erechtheion

Erecteion cercado por ruínas mais antigos (“guardas da cidade”) durante o reinado do tirano Peisistratus (561 - 527 aC), destruído durante a invasão persa de 480 aC. Existem duas versões sobre ele: a primeira diz que a estátua principal de Atena foi destruída junto com o templo de Atena Pólias; de acordo com a segunda versão, esta estátua foi salva e posteriormente devolvida ao templo em ruínas, onde permaneceu até o aparecimento do Erechtheion; enquanto de acordo com o terceiro, após o ataque persa, a estátua foi colocada no Protoerechteion - uma espécie de santuário construído por volta de 465 aC.

Plano do Erechthion

Heródoto, que visitou a Acrópole em meados do século V aC, escreveu que entre os santuários queimados do lado norte havia um que os atenienses do início do século V aC. chamado " o templo do nascido na terra Erechtheus". Certamente substituiu o Erechtheion de hoje, pois, como escreveu Heródoto, incluía os traços bem conhecidos da competição entre Atena e Poseidon - uma marca de tridente, uma fonte de água salgada e uma oliveira.

O pórtico norte é visível à esquerda, o pórtico das Cariátides no centro e o pórtico leste à direita

Após a queima da Acrópole pelos persas Péricles criou todo um programa para restaurar os santuários que aqui existiam. Apesar das dificuldades financeiras, foi planejado, entre outras coisas, construir um luxuoso templo para o culto de Atena Polias e Poseidon-Erechtheus. O templo que vemos hoje foi construído entre 421 e 406 aC Seu arquiteto pode ter sido Mnesicles, enquanto o escultor foi certamente Fídias, contratado por Péricles para trabalhar tanto no Erechtheion quanto no Parthenon.

A oliveira sagrada de Atena no território de Pandrosion, atrás da qual é visível a entrada do Erechthion. A entrada do pórtico ficava à esquerda da oliveira.

Mesmo após o início da construção no futuro temenos (terreno sagrado), Erechtheion continuou edifícios: o santuário de Athena Poliada (não confundir com o templo), o túmulo de Kekrops dentro dos limites de Kekropeyon, os altares de Poseidon-Erechtheus, Zeus Hypatos, Booth e Hefesto, a oliveira sagrada e a fonte de água salgada , bem como vestígios do tridente de Poseidon. O altar de Poseidon-Erechtheus foi originalmente localizado, provavelmente perto túmulos de Erecteu, que, por sua vez, juntamente com a nascente salgada, deveria estar dentro do adyton (parte fechada) do templo, já que seu culto era considerado místico. pegadas de tridente deveria estar sob o pórtico norte, pois os arquitetos deixaram um buraco no telhado para lembrar o local do impacto (durante a restauração, essa característica foi preservada). Sob o mesmo pórtico deveria haver uma fonte que foi coletada em um reservatório, que foi considerado o “mar de Erechtheus”. Em parte do templo de Atena Polias viveu cobra, que, segundo a crença dos atenienses, era a personificação do espírito do fundador da cidade e da Acrópole, Kekrop, que tinha uma aparência meio serpentina. A alta sacerdotisa de Atena deveria alimentar essa cobra com bolos de mel. Se a cobra se recusasse a comer, isso era considerado um mau presságio.

Um buraco à esquerda no telhado do pórtico norte onde o tridente de Poseidon foi abaixado

A versão geralmente aceita é aquela o templo se chama em homenagem ao herói mitológico Erichthonius, embora ele possa ter o nome do rei de Atenas, Erecteu, que acredita-se ter sido enterrado aqui. Erechtheus é mencionado na Ilíada homérica como um grande governante, razão pela qual ele era frequentemente associado a Erichthonius (mais sobre eles abaixo).

Arquitetura

forma errada O Erechtheion provavelmente está relacionado ao fato de que era importante para os antigos construtores incluir nele vários terrenos sagrados adjacentes mencionados acima. O edifício consistia assim em quatro partes, a maior das quais era a cela oriental com um pórtico jônico em seis colunas. O templo tinha mais dois pórticos- uma do lado norte com seis colunas jónicas e tecto em caixotões, e uma do lado sul com seis colunas em forma de figuras femininas (ver abaixo). Nos pórticos norte e leste havia entradas para o Erechtheion, o que provavelmente simbolizava a separação do culto de duas divindades.

O templo ficava em uma encosta e ao mesmo tempo era cercado por locais de culto dos antigos deuses ctônicos, razão pela qual uma simples nivelamento do site era impossível. Como consequência, foi construído de tal forma que seus lados oeste e norte ficaram três metros mais baixos que os sul e leste.

O Erechtheion é feito inteiramente de mármore penteliano, e apenas os frisos são feitos de calcário preto raro da cidade de Elêusis, e os relevos escultóricos que estavam ligados a ele também eram brancos, o que é muito incomum. Os motivos retratados nos frisos são desconhecidos. Geralmente eram figuras coloridas em movimento em um fundo monocromático.

A partir de registros contábeis antigos e evidências de Plutarco, conclui-se que todo o edifício foi pintado com afrescos, portas e caixilhos de janelas foram cobertos com esculturas habilidosas, e os pilares foram lindamente acabados (agora apenas uma pequena parte pode ser vista). Eles foram decorados, cobertos com ouro e bronze dourado, e bolas de vidro multicoloridas foram embutidas neles. encontrado no Erechtheion os exemplos mais antigos iônicos (ornamento em forma de ovo) e guilhoché (ornamento de linhas que se cruzam).

Área a leste do pórtico norte foi pavimentado com grandes lajes de mármore pentélico, e isso foi feito com grande precisão, não encontrada em nenhum outro lugar perto do Erechtheion. Nos lados oeste e sul deste pátio, as escadas de três degraus que levam ao templo foram preservadas; e as escadas mais longas nos lados norte e leste desmoronaram com o tempo. É provável que tenha existido um monumento neste local, e os tronos dos sacerdotes tenham sido instalados no lado norte, e algumas cerimônias religiosas tenham sido realizadas aqui. Parte das lajes do local foram preservadas.

A área perto do pórtico norte

Sobre o original plano do Erechtheion muito pouco se sabe. Nos diagramas modernos, é dividido em duas ou mais salas, no entanto, quantos eram exatamente e se o edifício tinha um segundo nível, é desconhecido. A parte oriental do templo, que geralmente é considerada parte de Atena Polias, provavelmente foi o local do culto de Poseidon-Erechtheus, uma vez que Pausânias, que veio aqui do leste, primeiro entrou na sala em que ficavam os altares de Poseidon-Erechtheus, Hefesto e Booth. Ele não viu nenhuma estátua de culto, então ele chamou essa parte de "ikimata" (edifício) e não de "naos" (templo). Nas paredes do ikimat, ele viu imagens de membros do sacerdócio clã Eteobutadov(Έτεοβουτάδαι), que eram considerados descendentes de Booth e Chthonia (Booth era o irmão gêmeo de Erechtheus e o primeiro sacerdote de Atena e Poseidon na Acrópole; veja abaixo). Para que os visitantes vissem esses murais era necessária uma boa iluminação e, talvez, justamente por isso, foi feita uma janela de cada lado da entrada, o que é extremamente raro de se ver em templos gregos. Na sala oriental para os três cultos, havia, respectivamente, três sacerdotes. Durante as escavações, foram encontradas as bases assinadas de dois tronos, sobre os quais se sentaram os sacerdotes de But e Hefesto. Na parte ocidental do templo, segundo a descrição de Pausanias, havia uma estátua de madeira de Atena Polias.

Vista do Erechtheion do leste

Ao longo de sua história, o templo passou por muitas mudanças, foi destruído várias vezes, e a primeira vez, talvez antes mesmo da conclusão da construção. No século 1 aC. Durante o cerco de Atenas pelo general romano Sula, o Erechtheion foi incendiado, após o que foi reconstruído novamente. No século VII, tornou-se basílica cristã, pelo que todas as paredes internas foram removidas e novas foram construídas. Após a conquista de parte do território da Grécia pelos cruzados e a formação do Ducado de Atenas (1204 - 1458), o Erechtheion tornou-se um palácio episcopal. Durante o período do domínio otomano (1458 - 1832) o palácio foi transformado em harém do comandante da guarnição, e seu pórtico norte foi murado. Durante a Guerra da Independência dos Turcos (1821-1830), o telhado do pórtico norte foi explodido e as paredes laterais da cela foram destruídas.

Teto em caixotões do pórtico norte

No lado sul do Erechtheion é Pórtico das Cariátides, cujo telhado repousa sobre colunas na forma de seis mulheres em roupas esvoaçantes. Este pórtico foi construído para mascarar a enorme viga de madeira que foi usada para reforçar o canto sudoeste do templo após a demolição dos edifícios adjacentes (Kecropeion e ).

Este pórtico surgiu mais tarde que o edifício principal. A criação de suas esculturas é atribuída a Alcamenes ou Calímaco.

Pórtico das Cariátides. Vista do lado leste

As cariátides do Erechtheion ficam com o peso principal em um pé - à esquerda, as três que ficam à direita e à direita, as três que ficam à esquerda. Olhando para o pórtico do lado sul, as cariátides parecem muito instáveis - como se estivessem prontas para deslizar para fora da borda. Mas se você olhar para o pórtico do lado da esquina, ou seja, considere-o não como uma imagem plana, mas como imagem 3D, então as cariátides parecem muito estáveis devido ao fato de que as pernas de apoio retas vêm à tona, que, graças às dobras verticais da roupa, se assemelham a colunas com flautas.

Postura e distribuição de peso das cariátides

Uma cariátide com parte do entablamento acima, foi levado para a Inglaterra em 1801 por Lord Elgin. Ele tentou extrair a segunda escultura, mas surgiram dificuldades técnicas e depois tentaram cortá-la. Como resultado, a cariátide foi simplesmente quebrada e deixada no lugar.

Todas as cariátides do pórtico são cópias, enquanto cinco das estátuas originais estão no Museu da Acrópole e a sexta está no Museu Britânico em Londres.

Vista correta do pórtico das cariátides do oeste

Essas esculturas começaram a ser chamadas de cariátides apenas recentemente, enquanto anteriormente, de acordo com a inscrição encontrada no templo, elas eram chamadas simplesmente de “ latido"("garotas"). Essas meninas participaram da procissão panatenaica e levaram peplos e outros itens para a estátua de Atena Polias.

Cariátide- esta é qualquer escultura de uma mulher que desempenhe as mesmas funções de uma coluna comum. A palavra grega "cariátides" traduz literalmente como "servos da cidade de Caria" (a cidade está localizada no Peloponeso). As cariátides seguram o entablamento diretamente em suas cabeças, e é por isso que elas diferem das cana para, entre o entablamento e a cabeça do qual há uma cesta com frutas ou flores (por exemplo, a famosa "lavadeira" em).

Vista correta do pórtico das cariátides do leste

Dimensões do Erechtheion

Pórtico Norte: comprimento 10,72 m, distância axial das colunas externas 3,09 m (3,15 m canto e 3,067 frente), diâmetro das colunas externas 0,817 m (canto 0,824 m), altura das colunas 7,64, altura do entablamento 1,68 m.

Pórtico oriental: comprimento 11,63 m, distância axial das colunas externas 2,11 m, diâmetro das colunas externas 0,6 m, altura das colunas 6,59, altura do entablamento 1,54 m na frente e 1,51 nas laterais.

Pórtico ocidental: a distância axial das colunas externas é de 1,97 m, o diâmetro das colunas externas é de 0,62 m, a altura das colunas é de 5,61 m, a altura do entablamento é de 1,54.

Entrada para a parte ocidental do Erechtheion do pórtico norte

Erecteu I, Erecteu II e Erichthonius

ErecteuEU(Ἐρεχθεύς) em mitologia grega foi um rei arcaico de Atenas e fundador de uma polis (cidade-estado). Como um deus, ele foi associado a Poseidon e foi chamado de " Poseidon Erecteu". Erechtheus como uma figura mítica e Erechtheus como uma figura histórica foram fundidos em um único herói na tragédia perdida de Eurípides Erechtheus (423 aC).

Na Ilíada de Homero, Erecteu era filho da "terra fértil", a quem ela deu à luz de Hefesto (portanto, seu altar também estava no templo). Não foi a própria Gaia quem o criou, mas Atena, que o encontrou, que deu a cesta com ele para a arreforia que morava em Pandroseion. Erechtheus foi considerado o progenitor de todos os atenienses, que até se chamavam "os filhos de Erechtheus".

Capital jônico de uma coluna no pórtico norte

Erichthonius(Ἐριχθόνιος) era filho de Erechtheus, que também governou em Atenas. Plutarco combinou os dois nomes no mito do nascimento de Erecteu. Os primeiros autores gregos também não faziam distinção entre ele e seu neto, Erecteu II. Somente no século IV aC. esses personagens são divididos. Há a mesma lenda sobre o nascimento de Erichthonius como sobre o nascimento de Erechtheus I.

Decoração da porta no pórtico norte

ErecteuII- o filho de Pandion I e Zeuxippa (Pandion I era filho de Erichthonius). De acordo com o Pseudo Apolodoro, Erechtheus II tinha um irmão gêmeo But, que se casou com sua filha Chthonia. Os irmãos compartilharam o poder herdado de seu pai - Erechtheus II tornou-se o governante, e Booth tornou-se o sumo sacerdote de Atena Polias com o direito de passar este cargo por herança. De acordo com o fragmento sobrevivente da tragédia de Eurípides, Erechtheus II, tendo conquistado Elêusis, foi atingido pelo tridente de Poseidon, já que o rei assassinado de Elêusis era seu filho. A tragédia termina nas palavras de Atena, dirigida à viúva de Erecteu Praxitea: “... e para o teu marido, mandarei construir um santuário no centro da cidade; ele será conhecido por quem o matou, sob o nome de "Santo Poseidon"; mas entre as pessoas da cidade, quando os animais de sacrifício são abatidos, ele também será chamado de "Erecteu". A você, no entanto, já que você reconstruiu a fundação da cidade [sacrificou suas filhas para salvá-la], concederei o dever da primeira de oferecer sacrifícios no fogo e ser chamada minha sacerdotisa.

É provável que todos os três heróis fossem duplicatas um personagem histórico inventado pelos atenienses para prolongar sua história e, assim, garantir seus direitos à terra.

O principal pórtico oriental do Erechtheion. A procissão panatenaica entrou por ela. Coluna direita com entablamento - copiar

Culto de Erecteu e Atena

Culto de Erecteu e Atena na Acrópole é considerado o mais antigo e reverenciado da cidade. Ambos eram deuses ctônicos pré-olímpicos (terra e subterrâneo).

Erechtheus era um deus que sacudiu e quebrou a terra. Este era o seu nome ateniense, enquanto no resto da Grécia era geralmente conhecido como Poseidon.

Vista da porta para Pandrosion do lado leste do Erechthion

Atena, que muitas vezes era adorada nos mesmos templos que Erecteu, não era sua esposa nem filha. Essa coexistência de um deus e uma deusa não relacionados e não relacionados pode ser explicada pelo fato de que eles eram anteriormente adorados separadamente por dois grupos diferentes de pessoas que viviam perto da Acrópole. Eles concordaram em viver em paz e, portanto, organizaram um único templo nesta colina, simbolizando sua boa vizinhança.

Parte direita frontão do pórtico oriental (cópia). Abaixo está um friso de calcário preto.

Heródoto cita frequentemente os Pelasgians, que se estabeleceram em torno da colina da Acrópole, não só em tempos pré-históricos, mas também mais tarde, no início do período histórico. Os Pelasgians também eram a tribo dos Kranai (Κραναοί), após os quais Atenas foi chamada de "A Atenas dos Kranai". Também perto da Acrópole viviam os jônios, expulsos pelos aqueus do Peloponeso, e grupo grande Cecropides, graças a quem Attica foi chamada de "Cecropia" por algum tempo. Todos esses grupos lutaram entre si pela terra e pelo estabelecimento de sua divindade. Poetas criadores de mitos mais tarde apresentou essa luta como a luta dos deuses "pela posse da terra". O mais famoso desses mitos é a história da disputa entre Poseidon e Atena, que ocorreu durante o auge do confronto entre os antigos deuses ctônicos e os novos deuses do Olimpo (isto é, provavelmente na Idade das Trevas em 1150 - 900 aC). Chthonic Poseidon foi derrotado quando se opôs a uma jovem deusa olímpica. Atena foi um dos primeiros deuses ctônicos que deixou o panteão subterrâneo e se juntou ao panteão olímpico (celestial). Sua essência ctônica foi preservada apenas em cultos populares (como seu culto no Erechtheion).

Parte do topo parede leste Erecteion

Culto de Atena

A partir da segunda metade do século VI aC. O culto de Atena floresceu na Acrópole. A partir do século V Atena Partenos tornou-se uma deusa separada com seu próprio caráter. Ela se tornou a bela deusa oficial do estado, que morava no maior templo, em cuja homenagem as Grandes Panatenaias foram realizadas por vários dias. Sua estátua de Fídias no Partenon tinha 12 metros de altura. Ela pesava mais de uma tonelada, e suas roupas e armas eram feitas de ouro.