TÓPICO: Poesia moderna russa e estrangeira para crianças

Tópico: Poesia russa e estrangeira para crianças do século XX.

OBJETIVOS: 1) Familiarizar os alunos com a obra de poetas estrangeiros e russos do século XX, ensiná-los a analisar as obras do ponto de vista das tarefas morais e educativas, transmitir a beleza da natureza, utilizando os meios expressivos do linguagem;

2) Formação das competências dos alunos de organização autónoma do trabalho pedagógico na sala de aula;

3) Aprofundamento e consolidação dos conhecimentos teóricos adquiridos pelos alunos no processo de estudo do tema, uso criativo da experiência de trabalho dos melhores professores das escolas municipais.

EQUIPAMENTO: Retratos e livros de Akim, Berestov, Zakhoder, Korints, Moshkovskaya e outros.

I. Lendo de cor os poemas de Mikhalkov (leitura expressiva) 2. Ciclo sobre o tio Styopa

3. Fábulas (leitura)

IIParte principal

Os poemas para crianças são um fenômeno complexo, pois as necessidades estéticas de crianças de diferentes idades são diferentes. Se pré-escolares e escolares mais jovens são caracterizados por uma percepção figurativa do mundo, seu desenvolvimento de jogo, o desejo de organizar ritmicamente a fala, correlacioná-la com movimento, cores, sons, então para um adolescente o começo heróico, eventos de grande intensidade emocional e portanto, ansiando por poesia heróica e cheia de ação.

O mundo na poesia se reflete tanto no conteúdo quanto na forma do verso. O conteúdo não é um tema ou mesmo um enredo, é a visão de mundo do poeta. Um e o mesmo tema, um e o mesmo enredo soará de forma diferente com base na visão de mundo do poeta. Por exemplo, você pode escrever um poema lírico alegre sobre uma tempestade, e pode ser trágico e sombrio. Naturalmente, a forma do verso, sua orquestração sonora, ritmo, entonação também serão diferentes, pois a seleção dos meios artísticos está diretamente relacionada ao tom geral e à percepção do mundo pelo artista-criador no momento. Quanto mais profundamente o poeta percebe a harmonia ou as contradições do mundo, mais séria é sua poesia. Torna-se um fenômeno na literatura. E, voltando-se para a poesia moderna com uma visão especial do mundo e, portanto, com uma entonação própria, poetas que têm algo a dizer às crianças.

Uma característica distintiva da poesia das últimas décadas é o desejo de familiarizar as crianças com a modernidade no sentido mais amplo da palavra, o desejo de revelar através dos sentimentos do poeta e de seu herói lírico o maravilhoso mundo que nos cerca, a variedade de estados da natureza, os movimentos espirituais do homem.

Na poesia moderna, o herói lírico é o descobridor do novo, ao que parece, no mundo circundante que se tornou familiar para nós, adultos, que o leitor-criança aprende todos os dias.

A poesia para crianças na segunda metade dos anos 80 - início do século XXI desenvolve-se principalmente segundo o modelo de jogo ambientado na Idade de Prata e nos anos 20-30. Nesse modelo, o princípio básico era um jogo com a palavra (Tim Sobakin ʼʼSquare Behemothʼʼ).

Novas tendências na poesia, bem como em todos os DL, estão na remoção de tabus de vários tópicos e em seu desenvolvimento com base nas tradições naturalmente estabelecidas do folclore infantil moderno (Artur Alexandrovich Givargizov (1956), professor de música, escreve histórias, contos de fadas e poemas ʼʼNa primeira sérieʼʼ ).

A falta de lirismo na poesia lúdica e satírica é parcialmente compensada pelo trabalho de poetas da geração mais velha. Em periódicos e coleções, junto com novos poemas, são publicados mestres, cujo estilo se desenvolveu há várias décadas (Igor Aleksandrovich Mazin (1938) ʼʼAmanhecer de manhã e à noiteʼʼ, 1998).

O lirismo dos poemas de Viktor Vladimirovich Lunin (1945) surge na maioria das vezes com o motivo de uma reencarnação quase imperceptível, que permite sentir e compreender algo importante que está em contato com o mundo ainda distante das experiências adultas (ʼʼO que são os barcos triste por).

Na obra dos poetas modernos, as origens mais distantes da poesia lírica russa para crianças são claramente visíveis - dos poetas da era Derzhavin-Karamzin (S.G. Kozlov ʼʼEm um dia claro de outonoʼʼ, 1980)

Graças à proximidade no campo ativo da DL de poetas "bons e diferentes" (nas palavras de Mayakovsky), excêntricos e letristas, "anos 60" e "nova" linguagem poética, as possibilidades da linguagem poética são ampliadas, cada vez mais temas complexos são disponibilizados para expressão.

W.D/z

2. Envie uma crítica do poema (a capa corresponde ao poema) 3.0 Zhitkov

TÓPICO: Poesia moderna russa e estrangeira para crianças - conceito e tipos. Classificação e características da categoria "TEMA: Poesia moderna russa e estrangeira para crianças" 2017, 2018.

Halfdan Rasmussen

* * *
Esta história é bem verdadeira:
em um pequeno país distante,
em uma casa muito pequena com uma varanda
um homem muito pequeno viveu,
e com ele um camundongo excepcionalmente pequeno...
Parece que, na aparência, esses bebês,
E eles começaram a cantar - e foi estranho para todos
De onde vêm a voz e o poder?
Eles se sentam na varanda, cantam para si mesmos em coro,
e a canção é ouvida além do rio e da floresta...
Parece que ambos são tão bebês, -
apenas uma ninharia: um homenzinho e um rato.

Tradução de Mikhail Grozovsky

Pensamentos noturnos da tartaruga,
sofrendo de insônia
em um gramado cortado:

A terra é plana, claro.
É terrivelmente difícil embora.

Tradução de Grigory Kruzhkov

Shal Silverstein

Se eu fosse...

Se eu fosse um pequeno anão,
Eu me lavaria com uma gota de uma chuva,
eu montaria uma joaninha
Escondi a vara de pescar no buraco do prego,
Eu passaria facilmente por baixo das portas,
Um mosquito pareceria uma grande águia para mim,
Pires - um lago largo, se eu fosse ...
Se eu fosse um pequeno gnomo.
Não pude abraçar meu pai ou minha mãe,
É um dedo mindinho e então - não tenho certeza,
Eu teria fugido debaixo dos meus pés de medo
Mesmo um filhote de mês e meio.
Se você me desse um doce "Flight"
Uma tia que me ama muito,
Eu comeria esse doce por um ano inteiro,
Fantik sozinho se desdobraria meio dia.
Para escrever uma palavra curta "olá"
Eu viraria uma caneta eterna por uma semana ...
(escrevi esses poemas por quatorze anos,
Eu sou um pequeno, pequeno anão.)

Tradução de Grigory Kruzhkov

Micróbio

Um micróbio é um animal terrivelmente nocivo:
Insidioso e, mais importante, delicado.
Tal animal no estômago
Suba - e viva tranquilamente lá.
Suba, bobo, e onde você quiser
Caminha sobre os doentes e faz cócegas,
Ele se orgulha de que tantos problemas venham dele:
E nariz escorrendo, espirros e suor.
Vocês bonecas lavaram as mãos antes do jantar?
Oh, irmão Fox, você parece um resfriado...
Espere um minuto, você está com a testa quente:
Você deve ter um germe em você!

Tradução de Grigory Kruzhkov

Walter De La Mar

Ann, se apresse aqui!
Você vê a frigideira?
O peixe que assa nele
Ela demorou melancolicamente: "Hmm-ah ...".
Se isso é o que eu vim com
Não arranque minha cabeça!
Peixes saindo do óleo
Tristemente disse: "Ai!".
Tão triste, tão miserável
O peixe olhou para mim
E então, mergulhando de volta,
Sibilou novamente no óleo.

Jemina

Meu nome é Jemina.
Mas é um nome?
Meu pai é um homem de alma bondosa,
Tanto mamãe quanto Bob me chamam de "Meg".
E apenas uma irmã, olhando com inveja
No meu cabelo maravilhoso há fios claros,
Gritando, zombando, nome estúpido:
"Jemima, Jemima, Jemima!"

01.09.1999

PL Stevenson "Swing"

Diga que ama com a prancha de balanço

Decolar entre os galhos?

Ah, tenho certeza de toda a diversão

Isso é mais fofo!

Eu vou voar alto acima da cerca

Vou dar uma olhada em tudo:

Verei um rio, e uma floresta, e um rebanho,

E o país inteiro!

Aqui está um jardim que vejo lá embaixo,

E os telhados, e a cornija,

No ar estou voando alto

Ar para cima e para baixo!

PL Stevenson "Países subtraídos"

Ao redor das lâmpadas na grande mesa

Nosso sentar à noite.

Cante, leia, fale

Mas eles não fazem barulho e não pregam peças.

Então, apertando a carabina,

Só eu rastejo na escuridão sozinho

O caminho é estreito e surdo

Entre o sofá e a parede.

Ninguém me vê lá

Deito-me em minha silenciosa tenda.

Abraçado pela escuridão e silêncio

Estou no mundo dos livros que li.

Há florestas e cadeias de montanhas aqui,

O brilho das estrelas, a extensão dos desertos -

E os leões ao riacho para beber

Eles vão em uma multidão que ruge.

Pessoas ao redor da lâmpada - bem, exatamente o mesmo

Como um acampamento que brilha na noite

E eu sou um rastreador indiano -

Esgueirando-se inaudivelmente, escondido pela escuridão...

Mas a babá já está me seguindo.

eu estou navegando para casa através do oceano

Olhando tristemente através da névoa

Nas margens dos países subtraídos.

PL Stevenson "Pequeno País"

Se você ficar entediado em casa

Se a cabeça cansar

eu tenho que fechar meus olhos

Para zarpar e navegar para longe

Através do véu da névoa

Para os bosques frescos de Igrostan,

onde ele toca e canta

Gente pequena grátis,

Onde as libélulas são gigantes

Onde está a folha de álamo

De terras mágicas distantes

Flutua nas ondas como um barco,

Rápido, rápido! —

Através da poça-oceano.

Se você virar para o norte lá,

Você vai cair em um trevo gigante.

Você vai se encontrar lá com certeza.

mosca ou aranha

Ou formigas, agulhas

Arrastando ao longo do caminho.

E escalando a azeda,

De repente você vai ver como com um zumbido

sobre a flor

Uma enorme abelha voará.

Ali, junto à camomila,

Atrás dos arbustos de mingau branco

eu vou me ver

(Um pouco mais de formiga)

Refletida em uma poça brilhante,

Como se estivesse no espelho - nada pior!

Aqui a folha vai flutuar,

Portanto, equipar não é difícil

este navio é

E fazer caminhadas.

Escondido atrás das flores

Com olhos curiosos

Observando os pequeninos

Como o barco flutua.

Alguns deles estão vestidos com armaduras

(Aparentemente são soldados)

Esses são alados

E rico em cores -

Tem para todos os gostos e cores:

roxo azulado,

Dourado...

Não há bandidos entre eles.

E quando eu abro meus olhos

E eu vejo diante de mim

Longo, longo chão plano

Mesa longa, longa e lisa

Beber em copos grandes

longos gigantes

(Acima da floresta, acima das montanhas!),

Falando as mesmas bobagens -

Como eu quero de novo

Nadar ao longo da floresta gramada,

Suba em margaridas...

E só para voltar para casa

dormir fora -

E vá jogar de novo!

K. Hakushu "Noite de Luar"

- Abra a porta!

Quem bate tão suavemente?

Sou eu, a folha de bordo.

- Abra a porta!

Quem bate tão suavemente?

“Eu sou o vento da montanha.

- Abra a porta!

Quem bate tão suavemente?

“Eu sou o luar.

E. Lear "Limericks"

Um velho com uma foice

Persegui uma vespa por meio dia.

Mas na quarta hora

Ele perdeu o cabelo

E ele foi mordido com força por uma vespa.

Uma velha vivia em uma montanha,

O que o sapo ensinou a dançar.

Mas para tudo "um e dois"

Ele respondeu: "Kwa-kva!"

Ah, e aquela velha estava com raiva!

Lá vivia um velho entre as colméias,

Lutando contra as abelhas com cadeiras.

Mas ele não levou em conta

O número dessas abelhas

E morreu uma morte heróica entre as colmeias.

Lá vivia um menino da cidade de Mayenne,

Caído no bule por acidente.

Ele estava sentado lá, sentado

E completamente cinza

Este ex-garoto de Mayenne.

Lá vivia um velho em um pântano,

Fugitivo do tio e da tia.

Ele estava sentado em um tronco

E bastante satisfeito

Ele cantou cantigas para sapos no pântano.

SOBRE QUEM TEM TRÊS OLHOS

criatura fofa

três olhos

E apenas uma cabeça.

A cabeça é muito inteligente -

O tempo todo

ela pisca,

E um olho amarelo

alternadamente

Eles olham para você.

Um deles

Diz: VAI!

A segunda pede:

Só um pouco ESPERE!

E o terceiro comando:

FICAR PARADO!

Estrada fechada

Na sua frente.

Mas se você é um cavalo

Ou o bonde

Então por favor -

Vamos.

Um olho

outro olho

E agora acende

TERCEIRO OLHO.

luz verde

carros correm

Na velocidade máxima.

e parece

Olhando para baixo sobre eles

RUA…

(SEMÁFORO)

Balanço

Robert Stevenson(traduzido por Valery Bryusov)

Diga que ama com a prancha de balanço
Decolar entre os galhos?
Ah, tenho certeza de toda a diversão
Isso é mais fofo!

Eu vou voar alto acima da cerca
Vou dar uma olhada em tudo:
Verei um rio, e uma floresta, e um rebanho,
E o país inteiro!

Aqui eu vejo o jardim lá embaixo,
E os telhados, e a cornija,
No ar estou voando alto
Ar para cima e para baixo!

NAS ILHAS DO HORIZONTE

YAN BZHEHWA.

na alegria
no verde
ilhas do horizonte,
Segundo cientistas,
todo mundo vai
Em suas cabeças!

Eles dizem,
o que mora lá
cachalote de três cabeças,
Ele mesmo toca piano
dançando sozinho
Ele canta!

Pelas montanhas em uma scooter
montar lá
Gobies em um tomate!
E um gato cientista
Mesmo dirige
Helicóptero!

Lá, peras crescem em salgueiros,
Chocolate
e marmelada
E por mar, como por terra,
Os coelhos estão pulando
Eles dizem!

Crianças
adultos
Eles ensinam nas escolas!
Aqui estão alguns
Em poucas palavras,
milagres
naqueles engraçados
Ilhas Horizonte!

Às vezes eu sinto muito um pouco
Qualquer que seja -
Não para mim, não para você! -
Não encontrado em qualquer lugar
o caminho
Para estas gloriosas ilhas!

Sobre a vaca voadora

William J. Smith

muita gente pensa
Que as vacas não voam
Então eu aceito sua palavra!
Quem vê que a vaca
Voando no céu
Ele, tendo concordado com sua mãe,
Deixe agora por telegrama
(Melhor - um telegrama urgente!)
Deixe-me saber sobre isso!

mãe safada

Poemas de Alain Alexander Milne Traduzido por Samuel Marshak James James Morrison Morrison, e simplesmente - Little Jim, Cuidou de uma mãe teimosa e distraída Melhor do que sua mãe atrás dele. James James Disse: - Querido, Lembre-se que você cavalga sozinho Para a cidade Para a borda mais distante Você não deve ficar sem mim! Mas sua mãe era muito teimosa (É o que dizem sobre ela.) Mãe teimosa Ela teimosamente vestiu Sua roupa mais bonita. "Eu vou, eu vou, - pensou mamãe, - E volto para o jantar!" Procurei, procurei pela mãe desaparecida, Procurei por três noites, Três dias. O rei inglês estava muito preocupado, E sua comitiva, E parentes. O rei inglês Falou à rainha: - Bem, qual de nós é o culpado, Que muitas mães São terrivelmente teimosas E vão sozinhas, sem filhos? Eu sei, - Ele disse, - Aquela praça na capital, Onde fica meu palácio. Mas em nossa capital É fácil se perder, Uma vez no extremo distante! James James Morrison Morrison, e simplesmente - Little Jim, Cuidou de uma mãe teimosa e distraída Melhor do que sua mãe atrás dele. Mas a mãe desaparecida foi encontrada, Da estrada veio um telegrama dela, No qual ela escrevia: "Eu te beijo, estou com saúde, E - sinceramente - não irei sozinha!"

noite de lua cheia

sl. Kitahara Hakushu Tone, Tone, Tone, "Abra a porta!" "Quem bate tão suavemente?" "Sou eu, a folha de bordo." Tom, tom, tom, "Abra a porta!" "Quem está batendo tão alto?" "Eu sou o vento da montanha." Tom, tom, tom, "Abra a porta!" "Quem bate tão tarde?" "Eu sou o luar."

Um livro infantil muitas vezes se torna um laboratório criativo no qual formas e técnicas são desenvolvidas, experimentos linguísticos, lógicos e psicológicos ousados ​​são feitos. As literaturas infantis nacionais estão sendo formadas ativamente, a originalidade das tradições nas literaturas infantis da Inglaterra, França, países de língua alemã, escandinavos e eslavos ocidentais é especialmente perceptível. Assim, a originalidade da literatura infantil inglesa se manifesta na rica tradição do jogo literário, baseado nas propriedades da linguagem e do folclore.

Todas as literaturas nacionais são caracterizadas por uma ampla distribuição de obras moralizantes, entre elas algumas conquistas (por exemplo, o romance da inglesa F. Burnet "Little Lord Fontleroy"). Porém, na leitura infantil moderna na Rússia, as obras de autores estrangeiros são mais relevantes, nas quais uma visão “diferente” do mundo é importante.

Edward Lear(1812-1888) "tornou-se famoso por seus disparates", como escreveu no poema "É bom conhecer o Sr. Lear ...". O futuro poeta-humorista nasceu em uma família numerosa, não recebeu uma educação sistemática, passou por extrema necessidade a vida toda, mas viajou sem parar: Grécia, Malta, Índia, Albânia, Itália, França, Suíça ... Ele era um eterno andarilho - ao mesmo tempo com um monte de doenças crônicas, por causa das quais os médicos lhe prescreveram "descanso absoluto".

Lear dedicou poemas aos filhos e netos do conde de Derby (ele não tinha os seus). As coleções de Lear, The Book of the Absurd (1846), Nonsense Songs, Stories, Botany and Alphabets (1871), Ridiculous Lyrics (1877), Even More Nonsense Songs (1882) ganharam grande popularidade e passaram por muitas edições mesmo durante a vida do poeta. Após sua morte, eles foram reimpressos anualmente por muitos anos. Excelente desenhista, Lear ilustrou ele mesmo seus livros. Álbuns de seus esboços feitos durante suas viagens são conhecidos em todo o mundo.

Edward Lear é um dos precursores da direção do absurdo na literatura inglesa moderna. Ele introduziu o gênero limerick na literatura.

Limeriki - uma pequena forma de arte popular, é conhecida há muito tempo na Inglaterra. Apareceu originalmente na Irlanda; seu local de origem é a cidade de Limeriki, onde tais poemas eram cantados durante as festividades. Ao mesmo tempo, a sua forma tomou forma, sugerindo a indicação obrigatória no início e no fim do limerick do local onde decorre a acção, e a descrição de algumas estranhezas inerentes ao habitante deste local.

Lewis Carroll- o pseudônimo do famoso contador de histórias inglês. Seu nome verdadeiro é Charles Latuidzh Dodgson (1832-1898). Ele é conhecido como um cientista que fez uma série de grandes descobertas em matemática.

A obra de Lewis Carroll é chamada de "férias intelectuais" que um cientista respeitável se permitiu, e sua "Alice ..." é chamada de "o conto de fadas mais inesgotável do mundo". Os labirintos do País das Maravilhas e Através do Espelho são infinitos, assim como a consciência do autor, desenvolvida pelo trabalho intelectual e pela fantasia. Não se deve procurar alegorias em seus contos, conexões diretas com contos folclóricos e conotações morais e didáticas. O autor escreveu seus livros engraçados para o entretenimento de seu amiguinho e de si mesmo. Carroll, como Edward Lear, o "Rei do absurdo", era independente das regras da literatura vitoriana, que exigia propósito educacional, personagens respeitáveis ​​e tramas lógicas.

Ao contrário da lei geral, segundo a qual os livros "adultos" às vezes se tornam "infantis", os contos de fadas de Carroll, escritos para crianças, também são lidos com interesse por adultos e influenciam a "grande" literatura e até a ciência. "Alice ..." é escrupulosamente estudada não apenas por críticos literários, linguistas e historiadores, mas também por matemáticos, físicos e jogadores de xadrez. Carroll tornou-se um "escritor para escritores" e suas obras humorísticas se tornaram um livro de referência para muitos escritores. A combinação da fantasia com a lógica "matemática" honesta deu origem a um tipo inteiramente novo de literatura.Na literatura infantil, os contos de fadas de Carroll desempenharam o papel de um poderoso catalisador. Paradoxo, brincar com conceitos lógicos e combinações fraseológicas tornou-se uma parte indispensável da poesia e da prosa infantis mais recentes.

O protagonista do conto de Carroll é inglês. Brincar com as palavras está no centro de seu método criativo. Heróis - metáforas revividas, alogismos, reviravoltas fraseológicas, provérbios e ditados - cercam Alice, perturbam-na, fazem perguntas estranhas, respondem-lhe de forma inadequada - de acordo com a lógica da própria linguagem. Os loucos e excêntricos de Carroll estão diretamente relacionados aos personagens do folclore inglês, que remontam à cultura folclórica da barraca, carnaval, teatro de marionetes.

O dinamismo e a ação cheia de ação são dados principalmente pelos diálogos. Carroll quase não descreve os personagens, paisagens, ambiente.

Carroll criou o mundo de brincar de "bobagem" - bobagem, bobagem, bobagem. O jogo consiste no confronto de duas tendências - o ordenamento e o desordenamento da realidade, igualmente inerentes ao homem. Alice incorpora a tendência de ordenar por seu comportamento e raciocínio, e os habitantes do Espelho - a tendência oposta. Às vezes, Alice vence - e então os interlocutores imediatamente transferem a conversa para outro assunto, iniciando uma nova rodada do jogo. Na maioria das vezes, Alice perde. Mas seu "ganho" é que ela avança em sua fantástica jornada passo a passo, de uma armadilha para outra. Ao mesmo tempo, Alice não parece ficar mais esperta e não ganha experiência real, mas o leitor, graças às suas vitórias e derrotas, aguça seu intelecto.

Joseph Rudyard Kipling(1865-1936) passou a sua infância na Índia, onde o seu pai inglês serviu como oficial, e apaixonou-se para sempre por este país, pela sua natureza, pelo seu povo e pela sua cultura. Ele nasceu no ano em que Alice no País das Maravilhas de Carroll foi publicada; Conheci este livro muito cedo e sabia-o quase de cor. Como Carroll, Kipling gostava de dissipar ideias e conceitos falsos que estavam arraigados na consciência cotidiana.

A obra de Kipling é uma das tendências neorromânticas mais marcantes da literatura inglesa. Suas obras mostram a vida dura e o exotismo das colônias. Em sua poesia e prosa, o escritor afirmava o ideal de força e sabedoria. Um exemplo de tal ideal para ele eram as pessoas que cresceram fora da influência corruptora da civilização e os animais selvagens. Ele dissipou o mito comum sobre o Oriente mágico e luxuoso e criou seu próprio conto de fadas - sobre o Oriente severo, cruel com os fracos; ele falou aos europeus sobre a natureza poderosa, que exige de toda criatura a tensão de todas as forças físicas e espirituais.

Por dezoito anos, Kipling escreveu contos de fadas, contos, baladas para seus filhos e sobrinhos. Dois de seus ciclos ganharam fama mundial: os dois volumes "The Jungle Book" (1894-1895) e a coleção "Just Like That" (1902). As obras de Kipling convidam os jovens leitores à reflexão e à autoeducação. Até agora, os meninos ingleses memorizam seu poema "Se ..." - o mandamento da coragem.

O título de "O Livro da Selva" refletia o desejo do autor de criar um gênero próximo aos monumentos mais antigos da literatura. A ideia filosófica dos dois "Livros da Selva" resume-se à afirmação de que a vida da vida selvagem e do homem está sujeita a uma lei comum - a luta pela vida. A Grande Lei da Selva define o Bem e o Mal, o Amor e o Ódio, a Fé e a Descrença. A própria natureza, e não o homem, é a criadora dos preceitos morais (é por isso que não há indício de moralidade cristã nas obras de Kipling). As principais palavras na selva: "Você e eu somos do mesmo sangue ...".

A única verdade que existe para um escritor é viver a vida, não limitado pelas convenções e mentiras da civilização. A natureza já tem a vantagem aos olhos do escritor de ser imortal, enquanto até as mais belas criações humanas mais cedo ou mais tarde se transformam em pó (macacos brincam e cobras rastejam nas ruínas de uma cidade outrora luxuosa). Apenas fogo e armas podem tornar Mowgli mais forte do que qualquer um na selva.

O escritor conhecia casos reais em que crianças eram criadas em uma matilha de lobos ou macacos: essas crianças não podiam mais se tornar pessoas reais. E, no entanto, ele cria um mito literário sobre Mowgli, o filho adotivo de lobos, que vive de acordo com as leis da selva e continua sendo um homem. Tendo amadurecido e amadurecido, Mowgli deixa a selva, porque ele, um homem armado com sabedoria animal e fogo, não tem igual, e na selva a ética da caça pressupõe uma luta justa por adversários dignos.

Os dois volumes "The Jungle Book" são um ciclo de contos intercalados com inserções poéticas. Nem todos os contos falam sobre Mowgli, alguns deles têm tramas independentes, por exemplo, o conto "Rikki-Tikki-Tavi".

Kipling estabeleceu seus muitos heróis nas selvas da Índia Central. A ficção do autor é baseada em muitos fatos científicos confiáveis, cujo estudo o escritor dedicou muito tempo. O realismo da representação da natureza é consistente com sua idealização romântica.

No decorrer da história, o autor se refere à criança mais de uma vez (“Uma vez, minha baleia inestimável, viveu no mar e comeu peixe”) para que o fio intricado da trama não se perdesse. Na ação, sempre há muitos imprevistos - tais que são revelados apenas no final. Os heróis demonstram milagres de desenvoltura e engenhosidade, saindo de situações difíceis. O pequeno leitor parece ser convidado a considerar o que mais poderia ser feito para evitar más consequências. Por causa de sua curiosidade, o bebê elefante permaneceu para sempre com um nariz comprido. A pele do Rhino estava dobrada - pelo fato de ele ter comido uma torta de homem. Atrás de um pequeno descuido ou culpa - uma grande consequência irreparável. No entanto, não estraga a vida no futuro, se não desanimar.

Cada animal e pessoa existe nos contos de fadas no singular (afinal, eles ainda não são representantes da espécie), então seu comportamento é explicado pelas características de cada indivíduo. E a hierarquia de animais e pessoas é construída de acordo com sua engenhosidade e inteligência.

O contador de histórias conta sobre os tempos antigos com humor. Não, não, sim, e detalhes da modernidade aparecem em sua terra primeva. Assim, o chefe de uma família primitiva comenta com a filha: “Quantas vezes eu já lhe disse que você não fala uma língua comum! “Horror” não é uma boa palavra...” Os próprios enredos são espirituosos e instrutivos.

Apresentar o mundo de maneira diferente do que você conhece - isso por si só exige que o leitor tenha uma imaginação vívida e liberdade de pensamento. Camelo sem corcunda. Um rinoceronte de pele lisa presa com três botões, um bebê elefante de nariz curto, um leopardo sem manchas na pele, uma tartaruga de casco com laços. Geografia desconhecida e história incontável ao longo dos anos: “Naquela época, meu inestimável, quando todos viviam felizes, o Leopardo vivia em um lugar, que se chamava Alta Estepe. Não era a Estepe Inferior, nem a Estepe Arbustiva ou Argilosa, mas a Alta Estepe nua, abafada e ensolarada...” No sistema dessas coordenadas indefinidas, contra o fundo da paisagem nua, heróis peculiares se destacam, especialmente proeminente. Tudo neste mundo ainda pode ser refeito, para corrigir o que foi criado pelo Criador. A terra dos contos de fadas de Kipling é como um jogo infantil com sua mobilidade viva. Kipling era um desenhista talentoso e desenhou as melhores ilustrações para seus próprios contos de fadas. O trabalho de Rudyard Kipling foi especialmente popular na Rússia no início do século XX. Ele foi apreciado por I. Bunin, M. Gorky, A. Lunacharsky e outros. A. Kuprin escreveu sobre ele: “O fascínio mágico do enredo, a extraordinária plausibilidade da história, observação incrível, sagacidade, brilho do diálogo, cenas de heroísmo orgulhoso e simples, estilo sutil ou, melhor dizendo, dezenas de estilos precisos, temas exóticos, um abismo de conhecimento e experiência e muito mais compõem os dados artísticos de Kipling, que ele governa com poder inédito sobre a mente e a imaginação de o leitor.

No início da década de 1920, os contos de fadas e poemas de R. Kipling foram traduzidos por K. Chukovsky e S. Marshak. Essas traduções compõem a maioria de suas obras publicadas em nosso país para crianças.

Alan Alexander Milne(1882-1956) foi matemático por formação e escritor por vocação. Suas obras para adultos agora estão esquecidas, mas contos de fadas e poemas para crianças continuam vivos.

Certa vez, Milne deu à esposa um poema, que foi reimpresso mais de uma vez: este foi seu primeiro passo para a literatura infantil (ele dedicou seu famoso “Winnie the Pooh” à esposa). O filho deles, Christopher Robin, nascido em 1920, se tornaria o personagem principal e o primeiro leitor de histórias sobre ele e seus amigos de brinquedo.

Em 1924, uma coleção de poemas infantis "Quando éramos muito jovens" apareceu impressa e, três anos depois, outra coleção foi publicada chamada "Agora já temos 6 anos" (1927). Milne dedicou muitos poemas a um filhote de urso com o nome de Winnie, o urso do zoológico de Londres (até um monumento foi erguido para ela) e um cisne chamado Pooh.

"Winnie the Pooh" são dois livros independentes: "Winnie the Pooh" (1926) e "The House in the Bear's Corner" (1929; outra tradução do título é "The House at the Pooh Edge").

O ursinho de pelúcia apareceu na casa dos Milnes no primeiro ano de vida do menino. Então um burro e um porco se estabeleceram lá. Papai criou Coruja, Coelho para expandir a empresa e comprou Tigre e Kanga com o bebê Roo. O habitat dos heróis dos livros futuros era a Fazenda Cochford, adquirida pela família em 1925, e a floresta ao redor.

O escritor instalou o menino e seu urso junto com outros personagens de brinquedo na floresta das fadas. Tem sua própria topografia: Downy Edge, Deep Forest, Six Pines, Sad Place, Enchanted Place, onde crescem 63 ou 64 árvores. A Floresta cruza o Rio e flui para o Mundo Exterior; ela é um símbolo do tempo, o caminho da vida, o cerne do Universo, escondido da compreensão do pequeno leitor. A ponte de onde os personagens jogam gravetos na água simboliza a infância.

A floresta é um espaço psicológico para as brincadeiras e fantasias infantis. Tudo o que acontece ali é um mito, nascido da imaginação de Milne Sr., da consciência infantil e... da lógica dos brinquedos-heróis: o fato é que, à medida que a história avança, os personagens saem da subordinação do autor e começam a viver suas próprias vidas.

O tempo nesta Floresta também é psicológico e mitológico: ele se move apenas dentro de histórias individuais, sem mudar nada como um todo. “Há muito tempo - parece sexta-feira passada...” - assim começa uma das histórias. Os heróis conhecem os dias da semana, as horas são determinadas pelo sol. Este é um período cíclico e fechado da primeira infância.

Os heróis não crescem, embora a idade de cada um seja determinada - de acordo com a cronologia de aparição ao lado do menino. Christopher Robin tem seis anos, seu amigo mais antigo, o filhote de urso, tem cinco. Parece a Piglet que ele é “terrivelmente velho: talvez três anos, ou talvez até quatro!”, E o menor parente e familiar do Coelho é tão pequeno que ele viu a perna de Christopher Robin apenas uma vez e depois duvidou. Paralelamente, nos últimos capítulos, é delineada alguma evolução das personagens, associada ao início dos estudos de Christopher Robin: o Ursinho Pooh começa a raciocinar com sensatez, o Leitão realiza um Grande Feito e um Acto Nobre, e o Bisonho decide ser na sociedade com mais frequência.

O sistema de heróis é construído com base no princípio dos reflexos psicológicos do "eu" de um menino que ouve contos de fadas sobre seu próprio mundo. O herói dos contos de fadas, Christopher Robin, é o mais inteligente e corajoso (embora não saiba tudo); ele é objeto de respeito universal e deleite reverente. Seus melhores amigos são um urso e um porco.

O mal existe apenas na imaginação, é vago e indefinido: Heffalump, Buki e Byaka... É importante que acabe por se dissipar e se transformar em mais um mal-entendido ridículo. O tradicional conflito de conto de fadas entre o bem e o mal está ausente; é substituído por contradições entre conhecimento e ignorância, boas maneiras e más maneiras. A floresta e seus habitantes são fabulosos porque existem nas condições de grandes segredos e pequenos mistérios.

Dominar o mundo por uma criança brincando é o motivo principal de todas as histórias, todas as “Conversas Muito Inteligentes”, várias “Expedições”, etc. É interessante que os personagens de contos de fadas nunca brinquem, mas enquanto isso sua vida é um jogo de menino grande.

O elemento da brincadeira infantil é impossível sem a poesia infantil. Winnie the Pooh compõe Noise Makers, Chants, Grunts, Puffs, Snots, Songs of Praise e até teoriza: "Drychalks não são coisas que você encontra quando quer, são coisas que te encontram." Suas canções são verdadeiramente poesia infantil, ao contrário do último poema do livro, composto por Eeyore; Pooh acredita sinceramente que é melhor do que seus poemas, mas enquanto isso é uma imitação inepta de um burro por poetas adultos.

"Winnie the Pooh" é reconhecido em todo o mundo como um dos melhores exemplos de livro para leitura em família. O livro tem tudo para atrair as crianças, mas também tem algo que faz os leitores adultos se preocuparem e pensarem. Não é à toa que o autor dedicou o conto à esposa e mãe de Christopher Robin. Certa vez, ele explicou sua decisão de se casar com ela: "Ela riu das minhas piadas."

Astrid Lindgren(1907-2002) - um clássico universalmente reconhecido da literatura infantil. O escritor sueco foi premiado duas vezes com o Prêmio Internacional HK Andersen. O primeiro livro - "Pippi Longstocking", publicado em 1945 - trouxe sua fama mundial. Escrito em 1944, como Peppy..., Britt-Marie derrama sua alma era uma prova de que a jovem escritora tinha um dom único para ver a vida de crianças e adultos à sua maneira.

Uma garota apelidada de Pippi - Longstocking é conhecida por crianças de todo o mundo. Ela, como Carlson, é uma criança sem adultos e, portanto, livre de tutela, críticas, proibições. Isso lhe dá a oportunidade de realizar milagres extraordinários, começando com a restauração da justiça e terminando com feitos heróicos. Lindg-ren contrasta a energia, a sanidade e a descontração de sua heroína com a rotina chata de uma cidade sueca patriarcal. Tendo retratado uma criança espiritualmente forte, e até mesmo uma menina, em um ambiente burguês, o escritor aprovou um novo ideal de criança capaz de resolver qualquer problema de forma independente.

A vida comum de uma família comum é o pano de fundo da maioria dos livros de Lindgren. A transformação do mundo comum em um mundo incomum, alegre e imprevisível é o sonho de qualquer criança, realizado pelo contador de histórias.

"Três histórias sobre Carlson, que mora no telhado" (1965 - 1968) - o auge da obra de Astrid Lindgren.

O escritor fez uma descoberta importante no campo da infância: acontece que uma criança não chega daquelas alegrias que até os adultos mais amorosos podem lhe trazer; ele não apenas domina o mundo adulto, mas o recria, “melhora”, complementa com o que é necessário para ele, a criança. Os adultos, por outro lado, quase nunca compreendem completamente as crianças, não se aprofundam nas sutilezas peculiares do sistema de valores das crianças. Do ponto de vista deles, Carlson é um personagem negativo: afinal, ele viola continuamente as regras de boas maneiras, a ética da parceria. A criança tem que responder pelo que o amigo fez, e até se arrepender dos brinquedos estragados, comido geleia, etc. No entanto, ele perdoa de bom grado Carlson, porque ele viola as proibições impostas pelos adultos, mas incompreensíveis para a criança. Você não pode quebrar brinquedos, não pode lutar, não pode comer apenas doces ... Essas e outras verdades adultas são um absurdo completo para Carlson e Malysh. "Um homem no auge da vida" irradia saúde, autoconfiança, energia justamente porque reconhece apenas suas próprias leis e, além disso, facilmente as cancela. A criança, claro, é obrigada a contar com muitas convenções e proibições inventadas pelos adultos, e só brincando com Carlson ela se torna ela mesma, ou seja, livre. De vez em quando, ele se lembra das proibições dos pais, mas mesmo assim admira as travessuras de Carlson.

No retrato de Carlson, destacam-se a plenitude e uma hélice com botão; ambos são o orgulho do herói. A plenitude está associada em uma criança com bondade (a mãe do bebê tem uma mão cheia), e a capacidade de voar com a ajuda de um dispositivo simples e sem problemas é a personificação do sonho de uma criança de total liberdade.

Carlson tem um egoísmo saudável, enquanto os pais que pregam a preocupação com os outros são, em essência, egoístas ocultos.

Eles preferem dar ao Kid um cachorrinho de brinquedo, não de verdade: é mais conveniente para eles. Eles se preocupam apenas com os aspectos externos da vida do Kid; o amor deles não é suficiente para que o Garoto seja realmente feliz. Ele precisa de um amigo de verdade, aliviando a solidão e os mal-entendidos. O sistema de valores interno do Kid está muito mais próximo da estrutura da vida de Carlson do que dos valores dos adultos.

Os livros de Lindgren também são lidos com prazer pelos adultos, pois o escritor destrói muitos estereótipos na ideia de crianças ideais. Ela mostra uma criança real que é muito mais complexa, polêmica e misteriosa do que comumente se pensa.

No conto de fadas "Pippi Longstocking" a heroína - "super forte", "super menina" - cria um cavalo vivo. Esta imagem fantástica foi espionada pelo escritor de uma criança brincando. Pegando seu cavalo de brinquedo e carregando-o do terraço para o jardim, a criança imagina que está carregando um cavalo vivo de verdade, o que significa que ele é tão forte!

Peru Lindgren também possui outros livros para crianças, incluindo idade escolar primária e secundária: The Famous Detective Kalle Blumkvist (1946), Mio, My Mio (1954), Rasmus the Tramp (1956), Emil from Lönnebergs" (1963), "We estão na Ilha de Saltrok" (1964), "Irmãos Coração de Leão" (1973), "Roni, a Filha do Ladrão" (1981). Em 1981, Lindgren também publicou um novo grande conto de fadas - sua própria variação do enredo de Romeu e Julieta.

Marcel Aimé (1902-1967) é o filho mais novo de uma grande família de um ferreiro de Joigny, uma distante província francesa. Quando ele tinha dois anos, sua mãe faleceu, e a criança passou a ser criada pelo avô materno, um mestre azulejo. No entanto, coube à criança ficar logo órfã pela segunda vez. Por algum tempo ele teve que morar em um internato. Ele queria ser engenheiro, mas devido a uma doença foi forçado a interromper os estudos. Em seguida, houve serviço no exército, na parte da Alemanha derrotada ocupada pelos franceses. A princípio, a vida em Paris também não se desenvolveu, onde Aime correu com a intenção de se tornar um escritor profissional. Tive que ser pedreiro, e vendedor, e figurante no cinema, e pequeno repórter de jornal. Em 1925, porém, foi publicado seu primeiro romance, notado pela crítica.

E em 1933 - já o primeiro sucesso: Aime sagrou-se vencedora de um dos maiores prêmios literários do país - o Prêmio Goncourt pelo romance "A Égua Verde", obra que trouxe ao autor não só fama nacional, mas também mundial. A partir de então, passou a ganhar a vida apenas com a caneta. Além de contos e romances, escreve peças e roteiros, além de contos infantis. Pela primeira vez, ele os reuniu em um livro em 1939 e o chamou de "Contos de um gato na aldeia" (na tradução russa - "Contos de um gato ronronando").

O sucesso dos contos de fadas de Aime entre as crianças, primeiro os franceses, depois o mundo inteiro, foi amplamente facilitado pelo fato de suas heroínas gentis e ingênuas, com todas as suas características de personagens reais e vivos, se encaixarem de forma surpreendentemente orgânica na atmosfera fabulosa do maravilhoso , incomum, entra em relacionamentos simples e "da vida". Ou essas meninas consolam o lobo, que sofre com o fato de ninguém o amar, ou ouvem com interesse os argumentos do “pastor negro”, persuadindo-as a fazer o que elas mesmas realmente querem - faltar às aulas. Os personagens dessas obras - crianças e animais - formam, por assim dizer, uma espécie de comunidade, uma união baseada em relacionamentos que o autor considerava ideais.

Antoine Marie Roger de Saint-Exupéry (1900-1944) é hoje conhecido em todo o mundo. E a primeira coisa que eles lembram quando esse nome soa: ele escreveu O Pequeno Príncipe (1943), era um piloto apaixonado por sua profissão, falava poeticamente sobre isso em suas obras e morreu na luta contra os invasores nazistas. Ele também foi um inventor, um designer que recebeu várias patentes de direitos autorais.

O escritor Saint-Exupéry entendia o trabalho do piloto como um alto serviço destinado a unir pessoas que deveriam ser ajudadas nisso pela beleza do mundo do Universo que o piloto lhes revelou. "Respiração do planeta" - quem pode falar sobre isso melhor do que uma pessoa que ficou impressionada com a grandeza criada pela natureza vista do alto do vôo! E ele escreveu sobre isso em sua primeira história publicada, The Pilot, e em seu primeiro livro, Southern Postal (1929).

O escritor veio de uma família aristocrática, mas empobrecida. Havia um título de conde, até mesmo uma pequena propriedade perto de Lyon, onde moravam, mas o pai tinha que servir como inspetor de seguros. Em suas obras, Saint-Exupéry costuma se referir à infância. Suas primeiras impressões permeiam a estrutura de O Piloto Militar, escrito, como O Pequeno Príncipe e Cartas a um Refém, durante a Segunda Guerra Mundial no exílio nos Estados Unidos. Lá ele acabou após a ocupação da França pelos nazistas e a ordem de desmantelar o regimento em que lutou contra os nazistas.

Experimentando profundamente o absurdo e a crueldade da guerra, Saint-Exupéry refletiu sobre o significado da experiência da infância na vida humana: “A infância, esta vasta terra, de onde todos vêm! De onde eu sou? Venho da minha infância, como se fosse de algum país” (tradução de N. Gal). E como se deste país o Pequeno Príncipe viesse até ele quando ele, um piloto militar, estava sentado sozinho com seu avião durante um acidente no deserto do norte da África.

Você não deve esquecer sua própria infância, deve ouvi-la constantemente em si mesmo, então as ações de um adulto terão mais significado. Essa é a ideia de O Pequeno Príncipe, um conto de fadas contado para crianças, mas também como um alerta para os adultos. É a eles que se dirige a parábola do início da obra. Todo o simbolismo da narrativa atende ao desejo do autor de mostrar como vivem pessoas erradas, que não entendem que sua existência na Terra deve estar articulada com a vida do Universo, realizada como parte dele. E então muito acabará sendo apenas “vaidade das vaidades”, desnecessário, opcional, insultando a dignidade de uma pessoa e anulando sua alta vocação - proteger e decorar o planeta, e não destruí-lo sem sentido e cruelmente. Essa ideia parece ser relevante até hoje e, lembramos, foi expressa durante a guerra mais cruel da história da humanidade.

O fato de que você precisa amar sua terra, e diz o herói de Saint-Exupéry - o Pequeno Príncipe, que vive em um pequeno planeta - um asteróide. Sua vida é simples e sábia: admirar o pôr do sol, cultivar flores, criar um cordeiro e cuidar de tudo que a natureza lhe deu. O escritor espera, assim, ensinar às crianças a necessária lição de moral. Eles são destinados a um enredo divertido, sinceridade de entonações, ternura de palavras e desenhos elegantes do próprio autor. Ele também mostra a eles como os adultos incorretamente excessivamente práticos constroem suas vidas: eles gostam muito de números. “Quando você lhes diz: “Vi uma linda casa de tijolo rosa, tem gerânios nas janelas e pombos no telhado”, eles não conseguem imaginar esta casa de forma alguma. Eles precisam ser informados: "Vi uma casa por cem mil francos" - e então exclamarão: "Que beleza!"

Viajando de asteroide em asteroide, o Pequeno Príncipe (e com ele o pequeno leitor) aprende cada vez mais sobre o que evitar. Amor ao poder - é personificado no rei, exigindo obediência inquestionável. Vaidade e ambição imoderada - um habitante solitário de outro planeta, como se em resposta a aplausos, tira o chapéu e faz uma reverência. Um bêbado, um homem de negócios, um geógrafo fechado em sua ciência - todos esses personagens levam o Pequeno Príncipe à conclusão: "Realmente, os adultos são pessoas muito estranhas." E o acendedor de candeeiros está mais próximo dele - quando acende a sua lanterna, é como se nascesse mais uma estrela ou flor, “é muito útil, porque é bonito”. A saída do herói do conto de fadas da Terra também é significativa: ele retorna ao seu planeta, pois é o responsável por tudo o que ali deixou.

Em 31 de julho de 1944, o piloto militar Antoine de Saint-Exupery não voltou à base, desapareceu três semanas antes da libertação de sua França natal, pela qual lutou. Ele disse: "Eu amo a vida" - e deixou esse sentimento para sempre em suas obras.

Otfried Preusler (nascido em 1923) é um escritor alemão que cresceu na Boêmia. As principais universidades da vida para ele foram os anos passados ​​​​no campo de prisioneiros de guerra soviético, onde acabou aos 21 anos. “Minha educação é baseada em assuntos como filosofia elementar, ciências humanas práticas e a língua russa no contexto da filologia eslava”, disse ele em uma entrevista. Não é de surpreender que Preusler seja fluente em russo e tcheco.

A obra do escritor reflete suas opiniões sobre a pedagogia moderna. Na mesma entrevista, ele enfatizou: “O que distingue os caras de hoje são as consequências das influências do mundo exterior: o cotidiano altamente técnico, os valores de uma sociedade de consumo que busca o sucesso a qualquer custo, ou seja, fatores desfavoráveis ​​para a infância. Em sua opinião, são eles que coletivamente tiram a infância das crianças, abreviam. Como resultado, as crianças não permanecem na infância, "muito cedo interagem com o mundo sem coração dos adultos, mergulham nas relações humanas para as quais ainda não estão maduras ... portanto, o objetivo da pedagogia moderna é devolver as crianças à infância ...".

A ideologia nazista, que permeou todos os poros da sociedade alemã durante o período do regime de Hitler, não pôde deixar de subjugar a edição alemã de livros infantis. Os jovens leitores foram abundantemente alimentados com lendas medievais cruéis que reforçavam a ideia de um super-homem e pseudo-contos açucarados que expressavam a moralidade burguesa.

Preusler seguiu o caminho da desheroização da literatura infantil alemã. Os contos infantis “Little Baba Yaga”, “Little Waterman”, “Little Ghost” formam uma trilogia, lançada entre 1956 e 1966. Isso foi seguido por contos de fadas sobre o gnomo - "Herbe the Big Hat" e "Herbe the Dwarf and the Leshy". Não há nada de majestoso nas guloseimas, e a arrogância e a superioridade dos bandidos são simplesmente ridicularizadas. Os personagens principais geralmente são muito pequenos (Little Baba Yaga, Little Waterman, Little Ghost). Embora saibam conjurar, estão longe de ser onipotentes e às vezes até oprimidos e dependentes. O propósito de sua existência é proporcional ao seu crescimento. Os gnomos estão estocando provisões para o inverno, a pequena Baba Yaga sonha em finalmente chegar ao festival Walpurgis Night, o pequeno Waterman está explorando seu lago nativo e o Little Ghost gostaria de transformar o preto em branco novamente. O exemplo de cada um dos heróis prova que não é necessário ser como todo mundo, e os “corvos brancos” têm razão. Então, a pequena Baba Yaga, contrariando as regras da bruxa, faz o bem.

A narração nos contos de fadas segue a mudança dos dias, cada um dos quais marcado por algum acontecimento que vai um pouco além dos limites da existência normal. Assim, o anão Herbe em um dia de semana adia o trabalho e sai para passear. O comportamento dos heróis mágicos, se violar os cânones geralmente aceitos, é apenas em prol da completude e da alegria de viver. Em todos os outros aspectos, eles observam a etiqueta, as regras de amizade e boa vizinhança.

Para Preusler, as criaturas fantásticas são mais importantes, habitando aquela parte do mundo que interessa apenas às crianças. Todos os heróis nascem da fantasia popular: são irmãos e irmãs literários dos personagens da mitologia alemã. O contador de histórias os vê em um ambiente familiar, entende a originalidade de seus personagens e hábitos associados ao modo de vida de um gnomo ou goblin, bruxa ou tritão. Ao mesmo tempo, o próprio começo fantástico não desempenha um grande papel. O anão Herba precisa de bruxaria para construir um chapéu de anão. A pequena Baba Yaga quer saber de cor todos os truques de mágica para usá-los em boas ações. Mas não há nada de misterioso na fantasia de Preusler: a pequena Baba Yaga compra uma vassoura nova em uma mercearia da aldeia.

O anão Hörbe se distingue pela parcimônia. Mesmo para passear, ele se prepara com cuidado, sem esquecer um único detalhe. Seu amigo, o goblin Zvottel, ao contrário, é descuidado e não conhece o conforto de casa. A pequena Baba Yaga, como convém a colegiais, é inquieta e ao mesmo tempo diligente. Ela faz o que acha adequado, provocando o ressentimento de sua tia e da bruxa mais velha. O pequeno Merman, como qualquer menino, é curioso e se mete em vários problemas. Little Ghost é sempre um pouco triste e solitário.

As obras estão repletas de descrições que podem interessar ao pequeno leitor tanto quanto as ações do enredo. O objeto é representado pela cor, forma, cheiro, até muda diante de nossos olhos, como o chapéu de um gnomo, que na primavera é “verde pálido, como as pontas das patas dos abetos, no verão é escuro, como folhas de mirtilo, no outono é ouro variegado, como folhas caídas, e no inverno torna-se branco-esbranquiçado, como a primeira neve.

O mundo de conto de fadas de Preusler é infantilmente aconchegante, cheio de frescor natural. O mal é facilmente derrotado e existe em algum lugar do grande mundo. O principal valor de crianças fabulosas é a amizade, que não pode ser ofuscada por mal-entendidos.

O romance de conto de fadas Krabat (1971), baseado na lenda medieval dos sérvios da Lusácia, distingue-se por um tom mais sério de narração e nitidez do conflito. Este é um conto de fadas sobre um moinho terrível, onde Melnik ensina bruxaria a seus aprendizes, sobre a vitória sobre ele de seu aluno Krabat, de quatorze anos, sobre a principal força que se opõe ao mal - o amor.